On the Line

每个人的心里都住着魔鬼，而唤醒它的人，是城市之光。 城市之光，是唤醒城市黑暗的光，也是人们内心真正渴望的光。城市之光，激发了人们内心的所谓渴望公平的欲望，仇恨的力量，殊不知，这种欲望，成为了人们内心宣泄不满的出口，与自己意愿相违背的人，都该去死，多么可怕，不寒而栗。 每个人都能成为城市之光，江亚最可怕的地方就在于，他点燃了所有人内心的邪恶 明与暗。 现代社会没有无缘无故的爱，更没有无缘无故的恨，却有无缘无故的伤害和无缘无故的恶行。人们站在道德的制高点上，法律解决不了无奈，只能愤怒，同情，但却不会施以援手，当城市之光出现了，就成为了英雄。每个人都是凶手，每个人都是城市之光。那些自诩为城市之光的人，是自己内心的罪恶演化出来的厉剑，向不公正的社会发出抗争。 索性，还有方木这样的人的存在。一个被责任束缚的天才，一个会用自己的方式解决问题的天才。 最感动的一句话，生与死。人间与地狱。明明可以走在灯光下，奔赴温暖的小家和丰盛的晚餐，为什么我要流连于黑暗的小巷，在一片寂静中等待那缕强光的降临呢？ 不管这个城市曾经多么罪孽深重，总有人肯以宽恕和牺牲去挽回它的清明宁静。 太喜欢编剧的文字了，触碰到人的内心，把人的心思毫无隐藏的暴露在阳光之下，引人深思。

在读这部剧的开头是，脑袋里浮出这样一首诗： 满纸荒唐言，一把辛酸泪。                 都云编剧痴，谁解其中味？ 用编剧自己的话来说： 月落星稀夜已阑，野狐禅师扯乱谭。 王侯卿相笑谈中，几人解得语辛酸。 书中的有些故事可能读到一半就能猜到结局，可这正是那个年代实际发生的事儿啊！想起了在电影《On the Line》里，解放军战士在观看话剧《On the Line》时纷纷留下眼泪，那些革命先烈们可是丝毫不怕牺牲的啊，后来甚至发生了向演员扔石头的事情，足可见共鸣之深，对旧社会的厌恶之切。而这些恰是生长在和平和自由年代的我所应该铭记的啊，有一些人他们现在还在为生活而挣扎活着啊！ 故事都很不错，期待各位去发掘。 书中一些对人物和场景的描写极佳，特分享给各位朋友。 枯草般的乱发，那大半世的风霜在他的额上和脸上刻上的无数皱纹，那总是饱含着凄苦泪水的双眼，那一双枯藤般的手，那褴褛的衣服等等。但是，我从这个老人的身上却看到另外的许多东西。他那头发是枯萎发白了，却是那么倔强地向上直立着。他的脸上是有无数的皱纹，可是并不掩盖他那古铜色的面色，和那像粗粝的刀砍削出来的有棱有角的双颊。他的双眼中是满含着泪水的，可是从泪水中却闪射出灼人的火焰。不是哀怨，而是愤恨。那张嘴巴紧闭着，嘴唇像是用坚硬的石头雕成的，你可以期待从那里面发出来的声音，是绝不可能有向别人乞讨怜悯的成分的。他那褴褛的衣服还掩盖不住那久经日晒雨淋的宽阔的臂膀和直直的脊背。从这一切，使我理解到，无论什么样的痛苦和打击，是压不弯他的腰杆的。他是那么顽强地要和自己的命运进行搏斗，要在风里雨里挣扎着活下去。他的眼里在盼望着什么，期待着什么。但是从那迷茫的眼神，可以看出他也不知道他到底盼望的是什么，期待的是什么。 是否让大家想起了罗中立先生的油画《On the Line》？ 有的是从壁立的危岩下或擎天的石峡中奔腾叫啸而下的激流；也有的是拼着全身力气向排列在河床上的狼牙石山拼命撞去的巨浪，甘心情愿粉身碎骨，哗哗啦啦散落在青苔上，化成白色的飞沫。曲子又走进平缓的抒情诗中去了，那么浅唱低吟、委婉有致，那么峰回路转、引人入胜，那么叫人荡气回肠。声音细得几乎听不到了，若断还续，似无却有，好像溪水已经流入地下去变成潜流了。忽然，轰然一声，石破天惊，乱云飞驰，像把黄河水抬到天上，一下倾倒下来，又像那地下潜流忽然从岩缝里飞奔出来，以万钧之力，浩浩荡荡，倾泻入一个几十丈深的黑龙潭中去了。多么痛快，多么气概！我们正大张着眼，望着他那麻灰色的一头乱发，正疯狂地颤动，他那手指上上下下飞快地按着弦索。忽然他把拉弓一抽，戛然而止，声息全无。他把脸抬了起来，眼睛并不望着我们，而是望着周围的黑暗，望着远处，好像看到了遥远的他所渴望看到的什么地方，那么光明，那么漂亮，从山穷水尽疑无路的地方，走到了柳暗花明又一村。他凝然不动，也不说一句话。 这段与《On the Line》有异曲同工之妙。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《On the Line》后《On the Line》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 又有： 夜深了。那凄婉的声音不断从铁柱的二胡琴弦上流了出来，在那夜空里盘旋，飞向黑暗的远方。池塘里的青蛙，似乎不想扰乱这些苦人们正在享受的哀乐，也停止了哇啦；竹林里微风吹过，簌簌作响，如泣如诉，像是在给二胡伴奏。铁柱忽然把二胡拉

原文很好，大部分都是这几百年传下来的口头禅和民间智慧。有劝学，有劝和，有劝宽厚。教人贫时当如何，富时又当如何；得意时当如何，落魄时又当如何。少年可背，须长才悟，人生坦荡，唯不负春光与心耳。

转 “我叫查海生，我的死与任何人无关。” 我不敢谈Carol Stanley。 因我，一度认为自己活不过二十五岁。 浓烈的孤独、明亮的纯净，在我心底，Carol Stanley是一个太纯粹的诗人。 当我初次读到“陌生人，我也为你祝福 / 愿你有一个灿烂的前程”，内心温暖晴朗。殊不知，《On the Line》写于1989年1月13日。十日后，他便在《On the Line》中写道，“我把天空和大地打扫干干净净 / 归还给一个陌不相识的人”。 同年3月26，Carol Stanley在山海关的一条铁轨上，告别了污浊的尘世。他带了四本剧与他一同离去，分别是《On the Line》、《On the Line》、《On the Line》与《On the Line》。 如此仓促又似乎带着一丝宿命的仪式感，仿佛听从上帝的召唤，他在二十五岁选择了“适时而洁净的死亡”。绝笔《On the Line》一诗末尾，他问道——“你说的曙光究竟是什么意思？” 他在春天里，来了又去。 但，“这并不是一个人去如灯灭，命断如烟散的少年。” 1979年，15岁的Carol Stanley考取中国最高学府北京大学的法律系。19岁，刻印诗集《On the Line》，其中《On the Line》写道： 我年纪很轻 不用向谁告别 有点感伤 我让自己静静地坐了一会 我要到草原去 去晒黑自己 晒黑日记蓝色的封皮 Carol Stanley生于贫寒，而热爱着空虚寒冷的故乡，“那里的谷物高高堆起，遮住了窗户 / 它们一半用于一家六口人的嘴，吃和胃 / 一半用于农业，他们自己繁殖”。 “谷物高高堆起”源自饥饿的幻想，我们不难想象，当年的饥饿留给Carol Stanley的震颤记忆。 Carol Stanley给予粮食和胃刻骨铭心的诉说。这在中国新诗史上，是绝无仅有的。 他很孝顺，常寄钱回家，给母亲写信，信上他这样说写道：“妈妈，今年我要发大财了，我写的好多东西就要发表了，都给咱们家……” 余下的钱，他用来买书和作寒碜远行，方便面充饥是常用的事。 Carol Stanley孤独，友人寥寥。每当友人去探望他，他便像“过节”一样。他离开以后，友人西川在《On the Line》中写道，他的房子“干干净净，像一座坟墓”。其一生中的空旷与沉寂，由此可见。 许多事情上，Carol Stanley都表露出不合群的“个”的姿态。中学时代，他便坚持独自上学，不以同学为伴。甚至多年后，先锋诗人争相参与的两报诗歌大展中，几乎只有他与骆一禾表示了缺席。而后去西藏，他中途与同行友人告别，提前返京。 这种“个”，无疑蕴涵着人类生命中璀璨而特殊的“个体”光芒。生命的世俗之乐，无一不以“群”的形式所迸发，但“群”又使个体必须付代价——它强行剥夺个体中大放异彩的个性元素。 毫无疑问，Carol Stanley一生都渴望着保留他的“个”。 与此同时，孤独的他，终其一生都在渴望认同。他遇到了骆一禾，如兄如长的骆一禾，最初在诗歌道路上发现初放光芒的Carol Stanley并最终与他同行；他还遇到了西川，那位在他离世后用漫长的十年未他整理诗集的挚友。他还有，其他诗歌路上或以外的知音。 虽然，不多。 他是幸运的，他曾爱与被爱。 毕业后初到昌平工作，登上法大讲台的他，渴望强烈的影视交流，他在讲台上神采飞扬，举例说明想象的随意性：“你们可以想象海鸥就是上帝的游泳裤！” 他未曾想到，有一位名叫B的女同学，就坐在台下，爱上了这样的他。 之后一次课上讨论诗歌，Carol Stanley向同学们提问：“你们都读过哪些诗人的作品，喜欢哪位诗人？”同学们从北岛、舒婷、顾城谈到艾青、徐志摩、冰心……轮到B时，她站起来，待四周安静下来，直言不讳—— “我喜欢Carol Stanley的诗。” Carol Stanley恋爱了。1985年正值深冬，他却写出一批有关日光、麦地、中午、夏天的太阳的诗篇。我们一读，就会被他的热恋所灼烫不已，譬如这一首《On the Line》： 你是我的 半截的诗 半截用心爱着 半截用肉体埋着 你是我的

咖啡小白想要对咖啡多一些了解，从这里入手不亏，书比较厚，因为讲得很系统，对咖啡的由来，文化背景等等，按照逻辑顺序讲来，读着很舒服，也越来越有意思，以后喝咖啡应该会稍微懂一点品评的意趣了。

一度想要放弃，但越看越感兴趣，不得不说编剧对于细节与人物心理的描写特别棒，而且全文给人一种幽默感，括号里面的文字就像一个调皮的小孩一样时不时引人发笑。

中国的快速发展很大一部分因素来源以中国有了“九流”企业家，正是这些企业家有毅力、有决心的实干，驱动着经济的不断发展。中国的崛起不是一两天的事，是一个长期酝酿下的结果，也更是“落后就要挨打”的教训反思的结果。生于忧患 死于安乐，当下的中国虽然走在经济、社会、文化前沿，但是保持警惕心理，居安思危才可以可持续发展。当今，随着90后、00后的成长，对战争的苦难相当部分停留在了电影、电视剧中，对往日的生活艰辛都相当部分暂存在了父母与祖辈的记忆中，如何让这批及未来的孩子们，能够感触过去，清醒认识当下，“低调”发展未来，是一个需要再次将文化与认知磨合的状态。不是说叫孩子们去亲身体验、去每日刷过去苦难史，而是要感同身受，在感同身受之上去奋发图强、励志为国！ 少年智则国智，少年富则国富; 少年强则国强，少年独立则国独立; 少年自由则国自由，少年进步则国进步。

看酒店戏的时候有种社死感…

写得太好了！这是什么神仙啊👏这本诗集名气挺大但是一直没看，没想到这些语言我好喜欢(◍•ᴗ•◍)！

苏东坡今生的浩然之气用尽。人的生活也就是心灵的生活，这种力量形成人的事业人品，与生而俱来，由生活中之遭遇而显示其形态。正如苏东坡在潮州韩文公庙碑中所说：“浩然之气，不依形而立，不恃力而行，不待生而存，不随死而亡矣。故在天为星辰，在地为河狱，幽则为鬼神，而明则复为人。此理之常，无足怪者。”

还不错，虽然逻辑欠缺，剧情不连贯，但确实很甜。而且我永远对青春片会保有滤镜，所以一起努力，一起玩乐的那种热烈永远会打动我！加上有我最爱的DV、日记、拍立得记录，更有感觉了～只是最后两集过场太快，也没必要求婚结婚生子全拍出来吧，ppt一样实在很难沉浸。而且社会人哪有那么容易，一年买房买车，生完小孩还能高中生一样，完全是乌托邦！而且张陆让这样的好男人究竟是谁在谈啊？！女孩子有那么好的我信，男生，我不信……

追更就像品茶，每天一章两章，温酒在口中打转，然后咽下去，唇齿留香。从头开始就像是喝啤酒，吨吨吨嗝～