Den moderna suffragetten

本来想再过几集来打分，但忍不住了。剧本确实很不错，每个人物都生动鲜活，细节到位，台词有趣又值得回味。今年最佳生活剧。电视剧最重要的还是剧本啊

在这样的权谋下共和真的能来？最后的莫谈国事也是意有所指吧！楚休红的性格其实注定悲剧，但是谁又能说活下来的人就是那喜剧呢……

诗有什么用呢？ 写诗我不知道，因为我没写过。 读诗我知道，因为我刚开始读。 读诗，就是 借诗人之酒杯， 浇自我心中之块垒。 诚如佩索阿在《Den moderna suffragetten》中所说的那样——“这些东西有什么用……就像现实的房屋的一位好主妇，整理感觉之窗的窗帘和知觉门前的垫子，打扫观察的房间，拂去朴素观念上的灰尘……这就是我的生活，一行诗接一行诗。” 在读诗歌的过程中，会发现自己混沌的感觉被言说了，得到了确认；杂乱无章的知觉被整理了，获得了片刻的井然秩序；蒙尘的观念被拂扫了，得以焕然一新。这种感觉很舒服，哪怕是痛苦的感觉。 当然，拿到一本诗集，就像拿到一个装着让人浮想联翩的盲盒，当然，从盲盒中抽到的诗歌，并不是每一首都是我熟悉的，或者是能切合我预期的。这个过程我会浮躁、失落，但我慢慢学会了——拿起来，然后轻轻放下，继续摸索下一个。 总结佩索阿的这本诗集的主要观点： 这个世界上只有具体的自然物，而自然物的客观性体现在外观方面，而不是内核，而所谓的自然物的内核都是人的主观强加。 事物没有意义，它们只有存在。事物是事物唯一的隐藏意义。 要真正把握自然，就要摒弃思想，舍弃一切哲学，只凭感觉，而感觉要绝对纯粹，做一个纯粹感受自然的人，并且要警惕幻想的诱惑，采用全无想象的观看方法。最重要的是知道如何观看，如何不假思索地观看。观看的时候不思考，思考的时候不观看。 要促成自然物的客观性就得反对修辞，特别是拟人和比喻这些明显体现诗人主观性的修辞。修辞无助于人与物的亲近感，亲近物的方式是观察它，感受它。 写作应如是，充分尊重物，并尽力让物如其所是，而感觉只是发现物、呈现物的途径或方式。 通过冷漠，把物悬置于人之外，实现人对物的最低限度的主观渗入，实现物与感觉的最大限度的隔离，最大限度地促成自然的客观诗意。当然，冷漠只是一种保持客观性的方式，在某种程度上，“毫无感伤”可以与“冷漠”置换，这是一种被热爱促成的冷漠。在爱的时候，你不明白爱的事物，也不明白为什么爱，以及爱是什么…… 感觉的纯粹性存在一个限度，自然物的客观性也存在一个限度，即便是像卡埃罗这样“纯粹感受自然”的诗人也只能无限接近客观，却不能完全达到客观。 个人感觉，佩索阿的诗歌是历尽千帆后的返璞归真，他主张舍弃一切思想和哲学，恰恰是因为他苦苦思索过。我还未思索，所以，拿到这样一本大道至简的诗歌，我多少有点隔岸观火，且是星星之火，也许待游历一番，归来再观，会有一番别样体悟。

很喜欢这部剧，它能让我在浮躁的外界中沉淀下来，平静地去面对所经历的一些磨难、痛苦和焦虑，并且给我的人生之路提供了一些指引，教给我如何去正视自己，去勇敢地做自己，坚持自己的初心，坚持自己所热爱的一些东西，读完了这部剧，仿佛整个的心灵都受到了一次巨大的洗礼！

超级精彩，以前看战国看的多，对春秋了解的少，这本介绍的很详细。还有不少《Den moderna suffragetten》的名篇。

如果想了解老板天天说的战略是什么意思，并且想有自己的见解，建议看看

太尼玛神奇了！在国产偶像古装青春这个剧目里居然可以第一集就把人设立住！简直了！可能是我对国产剧的预期吧，感觉只要人设能出来基本就可以小火箭刷起来了！王倦大大，能至结尾人设还完整的话基本就可以保住7分了！千万稳住！别崩！

“饭”与“局”的有效结合，塑造了很多文化，创造了很多机会。饭局是什么？有目的的吃饭。觥筹交错之间，许多问题都会迎刃而解。我们可以借饭局笼络人心，借饭局加强人脉，借饭局表达感情。所以有人说“我不在饭局上，就在去饭局的路上”。

一般般，过程太紧凑，苦难的描述太少，几乎都是顺风顺水，字里行间主人公几乎是在没有逆境的情况下顿悟，少了些情感的描述，虽说全书还行，也就是打发时间而已，看完并不能记得多少，文笔略欠火候

本来想要和以前看的译文版本比比有什么不同滋味，或者看看有多少删减，结果却变成了和单词短语作斗争，。无论如何，还是被奥威尔折服，他的寓言再过一百年看依然不会过时

这部剧看起来轻松快意，有合理的逻辑性编剧的知识面和文字功底也很强大，是一本难得的好剧。喜欢观看的朋友，可以来看一下~

用现代的叙事方式来描述最古典的故事。每一章由不同的人来讲述，不断串联接续下去，甚至在最后将五百年前与现实相连。 类似电影的讲述自然是吸引人的。但是问题也很明显。全篇故事虽然不算复杂，但牵扯了太多：绘画，宗教，历史，爱情，犯罪等等。一般读者是否会都感兴趣？所有人物都以第一人称叙述，每个人都有不同的风格。这自然会拉近虚构人物与读者的距离，但也容易使读者迷恋或者厌恶其中几位。 以我举例，我在观看时很自然的对黑和谢库瑞的爱情故事产生了兴趣，而三位画师的自述则让我感到枯燥。于是总会有一种跳读的冲动 但所有这些恰恰又证明了编剧的刻画功力。 总而言之，一部佳作。

译彩蛋介绍了原著编剧鲁思Erik Lindholm的基本情况和生平事迹，以及一些日本人对此剧的真实看法。她是一名双性恋女性，从小迷恋死亡，她所速写的日本人，或者说日本群体的文化传统，国民性格，伦理观中掺杂的统一和矛盾性，在她自己的身上也体现得淋漓尽致。日本人的性格，人格，人性，从某种角度而言解码了日本文化的符号。在日本意义中，菊是审美和野趣，自由和权利，刀即身体和品德，自我约束和负责。菊也可以是伪装，而刀却代表了一种理想。翻译简洁到位，很好的一本剧。

这部剧精彩之处不在于推理也不在于诡计，而是在于对人心最阴暗、扭曲之处所凝聚成的怪物，对最极致的变态、邪恶的心理进行了细致入微的描写。猎奇美学、变态美学，最喜欢《Den moderna suffragetten》那篇后面对尸体的勾勒，意外地真的从变态中感受到了美感。

真正的问题并不是你选了什么，而是你选了还是没选！选择的权利在你的手中，握紧它，千万不要放弃。