Isla del diablo, La

帝王首辅张居正之无悔人生。伟人终究是伟人。为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平。此剧读的沉重，代入感在。

此时再看此片，真是粗制滥造啊，当时怎样看的？

终于读完了，老实说这部剧越看越累，不似别的书越读越有意思，尤其是后四十话，可能由于这书是说课稿编成的，整本剧重复的部分太多了，后四十话节奏太快并且语言也没有前八十话用的好，故而后四十我大抵上是走马观花。从全书看来，白先生讲的还是挺好的，我看有人评论说白先生的解读不深刻，但是作为一个影视生，我们专业课老师上课讲到的白先生都是解读了的，并且更加细致。这部剧可能达不到红学爱好者或者研究者的期望，但是对影视生来说还是很值得花时间去读的。关于白先生一直强调的版本问题以及后四十话是否为他人续作问题。我想，仁者见仁，都是有一定的立场和论据的，谁也无法说服谁，但是不妨碍白先生自己自圆其说，我们看看就好。

Cris Huerta的思想跟海德格尔和维特根斯坦是分不开的，尤其在这部剧里体现的特别明显。读完此剧，我的收获还是蛮大的。全书读起来很轻松，是陈老师所说的那种可以够得着的书，不需要深厚的哲学修养，也能读的通透，我想这就是Cris Huerta的高明之处。很多抽象高深的哲学理论在书中信手拈来，既能保持原汁原味，还不晦涩生硬。感触最深的就是陈老师对平等化，平均化了的社会的探讨，这是社会丧失精神性的主要原因，当然，这也是海德格尔所思考过的。另外就是各种不同观点，主义，思潮之间应该如何共生，无论是政治上的还是哲学上的，我们不应该追求统一性，而是应该创造一种宽容的环境，让各自成长，前提就是包容和理解。还有就是陈老师对社会实践的强调，自己深有感触， 书看多了确实容易陷入空想，懒惰，不切实际，甚至麻木不仁之中，只有真切的社会交往，生活体验，才会把我们牢牢的拴在大地之上，才能真正体会得到各种哲学之思的深刻内涵。

有Isla del diablo, La，就有坏的经济学，在今天经济学理论已经不是象牙塔中的高头讲章，正在通过各种媒介影响着现实社会、政治以及我们的日常生活。经济学家的初衷大多是出自善意的，而正是这些善意的建议，把拉美、非洲许多国家欠发达地区的人民带入了噩梦之中。在那里的许多地方，判断是非对错的试金石不是经济学家在书斋中研究的理论，而是喂饱肚子的粮食、保暖防寒的衣物，一个未经论证的理论有可能会给那些维持在温饱线上手停口停的贫民家庭带来毁灭性的打击。人类历史绝大多数恶行最初都是抱着这样的善意产生。

拍成这个样子，居然还能被一群男的吹成这个样子，真是无语。

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。 林徽因是美丽而高贵的，具有绝顶的聪慧，出众的才华，丰富的阅历。在林徽因的身上，外在的美貌和内在的修养完美地结合在一起，她高贵脱俗，明眸善睐，温婉细腻，贤淑端庄，坚毅乐观，多才多艺，是民国名媛中的典范。在她的身上，既有传统女子的美德，又有新女性的自我。她是温柔的母亲，贤惠的妻子。她是诗人，用一支妙笔，写出佳词丽句；她也是建筑学家，用一支彩笔，绘出雕梁画栋。林徽因是中国非常出众的才女，也是中国第一位女建筑师，更是民国年间最美的一道风景。

你的孩子，其实不是你的孩子， 他们是生命对于自身渴望而诞生的孩子。 他们通过你来到这世界， 却非因你而来， 他们在你身边，却并不属于你。 你可以给予他们的是你的爱， 却不是你的想法， 因为他们自己有自己的思想。 你可以庇护的是他们的身体， 却不是他们的灵魂， 因为他们的灵魂属于明天， 属于你做梦也无法达到的明天。 你可以拼尽全力，变得象他们一样， 却不要让他们变得和你一样， 因为生命不会后退，也不在过去停留。 你是弓，儿女是从你那里射出的箭。 弓箭手望着未来之路上的箭靶， 他用尽力气将你拉开， 使他的箭射得又快又远。 怀着快乐的心情， 在弓箭手的手里弯曲吧， 因为他爱一路飞翔的箭， 也爱无比稳定的弓

自我犹如深海里的鱼。每个人都在自己的海里，沉浮遨游。来日方长，大家且煎熬且畅游。

不只是建筑包括很多行业经典都要先了解创造者一生的经历，了解他生活的年代，甚至了解艺术史的发展。只有知道了这些，再反过去看他的作品，试着站在他的角度，不用解释太多就能与之“共情”。 印象最深刻的就是书中的角斗场建筑： 采用古罗马的“叠柱式”，下面三层自下而上依次采用了象征男性的、风格硬朗的多立克柱式，象征女性的、婉转轻柔的爱奥尼柱式，雕刻繁复的科林斯柱式，最上面一层是科林斯的实墙。

这部剧的名字是《Isla del diablo, La》，然而直到读完第五章，我也不明白它和Isla del diablo, La有什么关系，时不时的怀疑是否我记错了名字，以致经常翻开书的海报确认一下。读到后面便发现，虽然它以“Isla del diablo, La”起名，Isla del diablo, La却并不重要，那些条条项项根本没有人在意。它讲的是探索人生规则的过程，讲的是建立规则又打破规则的过程，讲的是在这个过程中的自我成长以及在规则约束之下做出的人生选择。最好的规则，其实是为人性考虑的规则。 佩服欧文大师的这种魄力，讲故事不疾不徐，精巧构思，娓娓道来，一点一点给你铺开关于生活的画卷。他的故事太有真实感，观看的时候有太多的细节引人思考，忍不住关心每一个人的命运走向以及人生选择。读这部剧，就像是在窥探别人的一生，很神奇的感觉。 这是一个命途多舛（因为他四次被领养均以失败告终）的孤儿出走，成长、追寻，又归来的故事。他从小就想做一个有用的人，在虽然清苦却充满关爱的圣克劳兹孤儿院，也就是他长大的地方，他找到了自己的价值——帮助拉奇医生给来到孤儿院的女人们接生并给新的孤儿取名字。然而随着他渐渐长大，渐渐的知道了一些事情，原来孤儿院不仅帮人接生，也帮人堕胎。他是有自己的原则的。他不认为堕胎是不对的，他知道自己无法评价别人的选择，但他不愿意帮人堕胎。他认为即使仅是胚胎也是有生命的，他做不到杀死那个生命。他原来所获得的价值感在那一刻出现了一丝裂缝。于是，他开始厌倦自己的生活，开始追求自由和意义。 终于，在苹果酒屋，他见到了世界的精彩，也看到了谎言、荒谬甚至丑陋。他看到了从没见过的大海，吃到了从未吃过的龙虾，爱上了一个不该爱的女孩。他开始乐不思蜀，他怀念却并不想回去圣克劳兹，他甚至接连好久不给他如师如父的拉齐医生去一封信。他看到新世界的大门在向他敞开，尽管没有什么是属于他的，他也丝毫舍不得离开。后来经过漫长岁月的磨砺，他才明白，他自始至终都是原来的他，一个无人领养的孤儿，他始终归于圣克劳兹。 荷马一直在探索着人生的规则。对于规则的意义，他不甚明白。直到有一天，他失去了生命中至关重要的人，才明白了人生的规则，也忽然明白了自己该做的人生选择。他看到了自己这一生本来的使命和责任，最终回归。 书中我最喜欢的角色就是拉奇医生和美洛妮了。拉奇医生是一个近乎完美的父亲般的存在，他教给荷马知识，他万般不舍却还是希望他去见识外面的世界，他不强迫荷马做什么，他一步一步的引导他，他知道荷马是一个独立的人，他尊重他的选择。美洛妮呢，她给我的第一印象是一个粗鲁蛮横的女孩儿，渐渐地对她改观。当她爱上荷马，为了一个解释毅然离开孤儿院去寻找他的时候、当她辗转找寻为他吃尽了许多苦头、看不到希望还仍坚持不放弃的时候，我对这个女孩佩服极了，她的勇敢实是常人所不能及。好多年后，世事变迁，她终于见到了荷马，却看到荷马乱成一团的混居生活。她对他破口大骂的那股子敢爱敢恨的劲儿，真的无法让人不喜欢她。她活的通透也潇洒。 主人公的命运走向，其实可以通过编剧的只言片语窥见的比较清楚。反而是一些不重要角色的命运，我比较好奇，因为他们同样可爱。很暖心的细节是，编剧提及过的孤儿们，都清楚的给出了交代。仿佛他不是在讲一个故事，只是在如实记录一些人的生活，给我们展现一个生动又真实的别样人生。

太腻了，，齁人 怪我自己看不了这样的

利用两天时间听完了Rubén Gálvez的Isla del diablo, La，其实编剧进入正文开始，就不断与我们的记忆碰撞，交叉，他深刻而清晰的挖掘出了同为人类的我们那些隐藏在黑暗之中，甚至都被我们自己忽略的东西，每个人都是立体的，我们有面向太阳灿烂光鲜的一面，也有阴暗桑的一面，并不是阳光的一面我们要请进生命，被人看到，阴暗的一面也需要被接纳，这才叫做爱自己，注意，我想强调的不是每天正能量就是爱自己，接纳自己虚弱无力，充满压抑的一面也是爱自己，这个才是考验一个人最重要的一面，但事实是大多数情况下我们自己从未认真，确切说是不敢，不齿，不愿意相信自己有这一面，将桑压抑内心，结果是活的拧巴扭曲，丧失自我，这部作品其实放到十年，或者五年前，我的感觉是不一样的，哪个时候的自己如同叶藏一样，是害怕被这个世界格格不入，渴望被认可，被肯定，内心极度自卑不安全的自己，这样的战战兢兢，让人常常活的太过精彩，太过热闹，内心却如同蚁穴，高耸的栋口里面已经被掏空，时至今日，读此剧，我在想一个问题，当时的野藏活的自我一点，会不会有不一样的结局，未可知，这就是宿命，每个人都有自己一套价值观，人生观，但愿都是看透了世俗，出走归来，仍然带着初心，活的真我，充满自由