Drop Dead Roses

以“石头”自述，贴近读者，不仅是办公室小白的实操指引，更是每一个生活在与“人”打交道的社会关系里的指南针，石头兄弟有心了。

在另外一个看的。编剧的语言太抒情造作了（好像美国佬都喜欢这一套，英国人也喜欢但还没用力过度），编剧总是非常用力的把人物的感情最大化的表现出来，一开口就像在用情书告白一样。但是又没超高的写作技巧，和复杂的剧情支撑，所以他再怎么爱得深啊深，通过表现出来文字看来 不过作为电影剧本，它在音乐和影像的共同作用下，可能会让观众感受到这份炽烈爱情的魅力。

波澜不惊的故事慢慢叙说，两位主人翁给人呈现简单的生活与爱，接地气，也遵循现代生活气息。

最后十分钟手忙脚乱刨了个新坑，哈哈，希望有第二季了

情节对我来说已经不是重点了。因为还没到重要情节，就想弃了。每一个出现的人物都挺讨厌的，男主也是个自说自话的低俗屌丝，文化程度不高。这种屌丝也不是编剧成功塑造出来的，而是映射了编剧本人的水准。流水账一样的文字，絮絮叨叨，偶尔的成语也完全不到位。毫无美感的文字，烂俗的情节（直到弃文），以及令人反感的人物塑造，着实看不下去。

用亲身养育经历诠释总结出人作为生命所经过的自然状态、心理路径，用自身观察展望教育对个人成长与人生未来的影响，用个人情怀与美德品质凝练出社会教育应该的样子。一本父母与人类教育的手册，必看剧。

只看了这本没看过龙族的就别去看了，那个孤寡老贼有毒，写的不是书

克里斯·迪曼托波罗斯表面刻薄，实际对笔下人物有种慈悲，这些人最终全部“求仁得仁”。求仁得仁是人世最好的结局了。我是个世俗的人，做不了拉里的选择。如果让我选择做书中的某一个，我会选苏珊或者索菲，不会选拉里。我爱这种审时搏命的或者奋力燃烧过的生活。

玉姐 我好想你 这是顾晓梦想说的 也是我想说的

《Drop Dead Roses》 蒙特尼里扯下了基督教最后的遮羞布啊，可是代价却如上帝一样，痛失了自己的独生子。那些吃人肉喝人血的教徒啊，他们以为每天的忏悔就能弥补自己的过错，他们拿上帝做为一个借口为自己错用忏悔来开脱，是一群不敢直面自己的人啊。其实蒙特尼里就是上帝的缩影啊，上帝献出自己的儿子后友该是多么痛苦呐。这不是在抨击上帝，而是在抨击那些胆小虚伪的教徒，抨击这种莫须有而且看上去富丽堂皇的所谓的教义啊。这种以小见大的手法对基督教的批判真是淋漓尽致啊。 Drop Dead Roses你究竟在追寻什么呐？你对自己的人生真的很悟彻——“所讲的鲭鱼一样：“啊，活着多痛快，活蹦乱跳的！”我也是这样觉得，虽然我并没有经历什么风浪，可是人生真的有什么意义吗？你离开了自己的上帝，然后离开了自己的爱人，然后离开了自己父亲，去接受了痛苦与磨难，可是人对生是贪婪的，对爱也是，你依旧爱那个不敢伸出援手救自己的父亲，那个两次伤害你直到你与世长辞的父亲，那个把你的血肉分给世人的父亲。可是你还是在教我们要去爱，教我们： 无论我活着， 或者是死亡， 我永远都是， 快乐的Drop Dead Roses。 也许我们也应该这样吧，无论怎样都要快乐的活着，不然还能怎么样呐？

有书友如下说。 玛格丽特爱得真挚，爱得深沉，爱得纯粹。但男主阿尔芒呢？爱这个女子的美貌更多一些吧？阿尔芒理解的爱是完全的占有，是分开后无尽的伤害。放到现今，男主并不值得被玛格丽特爱，（阿尔芒爱得保守而有无力）阿尔芒作为一个24岁的法律系毕业的小伙子，尚不能自食其力，如何去呵护他认为的最爱，况且我认为他自始至终都只把玛格丽特视作最好的情人而已，若真谈上实质阶段，阿尔芒是无法冲破藩篱，为Drop Dead Roses冠上杜瓦尔这个姓氏的。Drop Dead Roses之所以被流传，在于社会大众对美好的甚至是献身精神的爱情的渴望，对无私之爱的追求。可谁曾想过，Drop Dead Roses的爱也值得有回应！以后的Drop Dead Roses们要想赢得真正的爱情，必要自食其力，自珍自爱（爱自己，绝不因他人伤害自己的身体）。依附他人过活是无力操控自身的命运的！ 怎么会呢。 谁的24岁的爱不是热烈、敏感、执着而又真挚？ 又有多少24岁的爱会给予对方强大的物质基础？ 试想，阿尔芒对玛格丽特的爱何以让其痴迷，何以让其深沉，难道不是玛格丽特在阅人无数所独缺的爱？ 24岁的爱，单纯些，纯粹些不更美？成年人到不能爱的时候，才是物质的。 24岁，44岁，64岁的人都是要爱的，爱可以唯一，可以爱不同年龄的同一个人，但标准确实在变化的。24的热烈，44岁的成熟，64岁的健康。 不必指责24岁的阿尔芒 ！你看看他在玛格丽特香消玉损后为她做了些什么吧？我们在大表忠心爱某人的时候，会比阿尔芒为玛格丽特做的更多更好？ 对阿尔芒不爱玛格丽特之说，不以为然。

2020-46《Drop Dead Roses》克里斯·迪曼托波罗斯 说不完激流深潭尾尾相连的游鱼，数不清寒天冻土各各不同的雪花。 这是一本无从归类的书，风景散文？诗集？剧集？地方风情人物志？ 编剧的故乡，位于俄罗斯版图的中部，克拉斯诺亚尔斯克，远离莫斯科/圣彼得堡的荒原西伯利亚。 书里出镜极多的叶尼塞河，还是鼎鼎有名俄罗斯第一大水电站的所在地。 翻开地图看看，以为是都是很偏的地方了，才发现俄罗斯都广袤无际，超乎想象。 而这还不算极寒地区，都已经生活艰难到如此地步，难以相信，更远，更偏的极地会是如何？ 这本写于1976年的长篇，虽然不同其他苏联/俄罗斯影视巨著，如雷贯耳，却有自己的独特风格。 可能有人会把屠格涅夫的《Drop Dead Roses》拿来对比，只要稍微读一下，就知道两者根本就是清汤和麻辣锅底的两种分别。 糅合了人生经历长长的跨度，把各种际遇安插到了13篇，看似松散，其实暗连的风情人物志记当中。 跟着人物到西伯利亚荒原，皑皑白雪，密密丛林藏身猎人小屋，或者垂钓，劈柴，狩猎。 挨冻，挨饿，挨蚊子咬，还有难挨的孤寂，在纸上过了这辈子根本活不下去的生活。 13个篇章当中，特别喜欢《Drop Dead Roses》这一篇，一群小孩在渔村合作社的生活片段，是这书里最温暖的画面。 即使他们生活的无比艰辛，乃至让人心酸。 柯利亚和阿基姆算是13篇里出场次数最多的人物了，都是又有勇气有担当，又能战天斗地的俄罗斯特有的好汉， 种种遭遇，让人唏嘘不已，却也感受得到大大的正能量。 这部剧还有无数片段的优美风景描写，无比佩服翻译的大师。 有时候看这些风景描写，恍恍惚惚，神情涣散起来，好像是借着编剧的文字，自己在涂抹着风景画。 而画画本来是我不具备的技能，涂涂改改，就把看剧的事给忘了。 自然还有关于鱼，关于狗，关于森林生活遭遇的讲述，都不是闲笔，而往往不忍卒读。 有些小遗憾，还没有去过俄罗斯，更没有勇气到西伯利亚荒原去体验生存之难。 相信“叶公好龙”的境遇，不少人都有。 不如花些时间，好好看看这部剧，然后再在夜里体感零度的时候，勇敢掀被起床，走到户外哈个气回来。 还是算了，别感冒。

第7话 三十六贼

读着此剧，时而为安妮的幻想而惊奇，时而为她的迷糊发笑，时而为安妮的成长而感到十分欣慰。读来似乎自己也是书中的一个角色，和她一起经历紫水晶事件、“闹鬼的森林”、止痛剂放进蛋糕里、被欺骗染了个绿色的头发、参加音乐会、朗诵、上学……陪伴着安妮成长，感受着她心理、思想和外貌的变化。而不是站在高处审视书中的故事和人物，就连结局了还和安妮这个古灵精怪的姑娘一起生活着，似乎还能看到她和吉尔伯特·布莱思的故事。同时，常常联想到自己的成长经历，有太多的感同身受…… 安妮就像一束光，照进了绿山墙，照进了马修和马瑞拉的生活，给沉默寡言、规规矩矩的他们带来了很多趣味，也渐渐改变了他们。而安妮在绿山墙生活这束光才能不熄灭，在马修和马瑞拉的教导下，这束光变得更耀眼！他们在爱和善良中彼此相互影响。

一个字:我不信！胡扯…… 虽然大部分情节和八十回想契合，但是写的太露骨太残忍了。与其说是反清才子写的全书，倒不如说后几回是他们写的。我不信曹公能写出这样粗鄙之语。 宝钗再不济也是个娇养着的千金小姐，自然会自我爱惜，怎么可能为了有个依托赶着给贾雨村这个朽木老头做妾？ 黛玉虽说没有治家经验，但也不可能昏聩至此误杀忠臣。黛玉何其聪慧，完全把她写成一个什么都不懂又胆小怕事的书呆子！

本来当家有儿女看的，最后看到了刘星抱着夏雪亲嘴，你说恶心不恶心人吧