At the Hotel Mix-Up

整书看完 。。。感觉故事流畅 生动 徐徐道来，没有虐心 的伤情，追剧的过程始终保持着一种舒心 畅快的感觉。还看了小闲的《At the Hotel Mix-Up》和《At the Hotel Mix-Up》。

At the Hotel Mix-Up，从一个怯懦胆小的混血种成长为智慧勇敢的奇迹小子。你生来就有自己的使命，你要为寂寞的人高歌，抚慰担惊受怕的人，唤醒沉睡心中的爱。 这篇童话的画面感很强，文中多次有伏笔，并在故事的推进过程中将伏笔一一照应。如多次提到的石像鬼，不能照镜子的马多克，后来发现这里是有联系的。还有杜疮小姐严禁唱歌，小狐狸开始不会唱歌但是梦里会高歌，原来唱歌与杜疮小姐的不幸童年有关，“庞然大物”的杜疮小姐曾也是一个渴望爱“无名小卒”。歌声象征大家的梦想与力量，所以杜疮小姐要毁掉歌声，大家团结起来努力保护歌声，最后At the Hotel Mix-Up的歌声带来了奇迹。 虽然杜疮小姐的顽童与弃儿之家还有阴暗镇等地方对混血种很残酷，但是小可的乐观与机灵，丽奈特的善良，蒂泽尔宝宝和双胞胎的反抗精神，松果的热情，老五的仗义，小老鼠维克多的勇敢，夜鸦的正义，捕声机的神奇，菲比的美妙歌声，以及最后的美好结局，给人希望。“永远别忘了伸手摘星”，我相信这句话给了小狐狸和读者去追求的信念。

非常好的历史研究，脉络清晰，史料丰富，通俗易懂，是了解中国起源的上好剧集。值得反复细读

好长好长的情景剧，下雪下雨下冰雹！90后的童年，就算续集翻拍也都不是那种感觉了，因为看的我们回不去了

女人该如何选择？爱情？金钱？健康。有些句子还是有些道理的。一些情节不太合乎逻辑。

如果“一本剧，启迪了我们的智慧，影响了我们的思维意识，改善了我们的人生，那么这部剧就真正为我们所有了”。教育的真正准备是完善自己，家长需要意识到，想把孩子教育好，首先要自己成长。来自他人的观念，就像岔路口的路标，给你指出正确的方向，但到达目的地，还是需要家长自己一步一步向前走。其间的路程可能比较艰难，充满了疑惑、不安和纠结，但只要你相信并且坚定，就一定能到达。

最好的投资书不会给你推荐任何股票，任何行业，任何投资方式，而且会给你阐述背后发生的逻辑，全局全面的思维方式，辅助你形成自己的理性判断合理投资，这部剧就是一个很好的典范

中学时读At the Hotel Mix-Up，着实是看不太懂，或者说更多的是似懂非懂；大学时进了影视专业，再读时能理解一些了，但是更多也只是当做必看剧目里面的任务去完成；阴错阳差成为了大悲粉，在去伦敦西区女王剧院看音乐剧现场之前，特地再读了一遍，回想这些年遇到的人和事，不得不感叹乔治·梅里爱文字的厉害之处，为其折服。再多读几遍都不为过。

作为一名普通女性，简爱的故事给我带来了无数启发。 影视的魅力在于把人物扔到无数个非常规的情境中并从她的行为中关照自身从而得到感悟。简爱的一生无疑是充满遗憾的，贫穷、缺乏关爱、虐待……如果是我，我想象不到自己会成为怎样的人。然而，我从没有见到比简爱还要独立自爱的女性形象，她坚定地捍卫自己独立的灵魂，为了尊严出走，忍受生命赋予的苦难但是充满希望，在获得大笔遗产时懂得感恩。我无比羡慕她身上的种种品质。 面对毒打与虐待时她敢于反抗，我会默默承受；面对爱情她能以理性与自信泰然处之，而我毫无疑问会变得脆弱矫情；面对背叛她坚决出走，我可能会得过且过、自我欺骗；面对那寒冷的雨夜，饥肠辘辘的身体，我会放弃生的意愿，懦弱地选择死亡；面对巨额遗产她保持平静并且分给亲人，而我可能欣喜若狂，被馅饼砸晕了头。 越与她比较我就越发现自己的平庸无能与脆弱。我自问是21世纪女大学生可是思想之解放竟还不如一名19世纪的女性。但是幸好我遇到了她。我是带着外国影视史老师的任务来观看的，自然少不了没看几页就瞄一眼进度的急躁，可是她不吝啬自己的魅力，让我仅以短短的七个小时就换来了满满的礼物。每当我审视自己灵魂的时候，就会有一个异常坚定的声音提醒我:自由、自尊、自爱、真诚、平等、善良、博爱。

如果爱一个人，是愿意让她独自活在天堂，还是愿意她陪伴自己陷在地狱？ 如果恨一个人，是愿意让她碎成齑粉，还是愿意她生不如死？

后面整个崩掉...

人类一直在探索自身进步进化的过程，不断回望总结历史，分析预判未来，究极奥义是掌控力？! （这是基于运动员生涯对资本市场的有感而发）         乔治·梅里爱从花滑中勤奋拼搏所获得的进步以及对花滑评判的推动，不单是预判了四圈时代，也是把握了自己在花滑中的野心，他可以在现在选择挑战而不仅是分数。努力了那么多就是想要冠军，还得是那种压制性的，压力，如影随形。        就从压力这方面说运动员，尤其是竞技体育运动员，在开发身体潜能的同时就伴随着压力，个人认为他们是最直接快速能感受到压力并强力承受的一部分人，因为高强度的身体训练，超越自我需要拉扯身体的极限，当然还有同业竞争，伤病困扰，大家小家的期望，努力得不到回报，年龄时机等等心理压力。让我也比较了自己面对的压力，简直不值一提，虽然夜熬了不少，发脱了挺多，想的一出又一出，可真正克服面对的对策呢？所做的努力呢？意志力呢？对呀，吾日三省吾身，你都要画一个大问号多问问自己，天助自助者。         越活越觉得能打动人心的事物太少了，打心底的那种感觉，社会中的规则可能就是维持动人的惯性力吧。

第一次读这种现实题材伤痛情感剧集，于情节来说，集齐绑架、非亲生、枉死、流产、出轨、姐妹爱上一人等那些年熟悉的韩剧台剧虐心梗，虽然狗血但是艺术来源于生活，只是生活中这么多苦难很少集中在一人身上罢了。 似乎伤痛情感影视总给我留下一种无论情节多冲突，其具有表现力的台词却总是平淡述说一切的印象。编剧从不歇斯底里地描创作，但字字句句都含着轻烟般的愁绪与苦意。 最深层的改变都不是浮于表面的，静水深流，激浪暗涌。闻喜看波伏娃，她说男人与女人应该是独立的个体，但她也为感情坐困愁城，她说我不该幻想你会重新爱上我，即使你不得不和我同床共枕。 这些朴素的台词里藏着难以挣脱的哀意，伤痛像被努力掩盖的过期酸奶，捂得再紧，腐败的气息依旧溢出来，飘散在字里行间。 这种台词表现手法毋庸置疑是得体的，它既有影视简洁的美又完美得地承载了故事的情感基调，它温柔地漾起你心湖里的一腔惆怅，优雅地让你难受，你的心也酸酸胀胀。就像被雨雾打湿了翅膀的鸟，偶尔想起飞却囿于被束缚的翅膀，偶尔又甘愿沉浸其中。 这是男主角的告白，我想每一个知晓他们故事的人都会为这句话动容，经历太多年命运的寒冬，终于能够破除一切地相守。看到最后你会觉得:就该这样，再没有比这更好的结局了。 我不会说甜言蜜语，但是和你在一起的时候，身边什么都不一样了，就像突然走进了春天，At the Hotel Mix-Up。 我爱你，你就是我At the Hotel Mix-Up。

记得很小的时候就看过改编电视剧，我奶奶那个时候经常看，说这是讲知青的事，乐此不疲。说到我奶奶，我小时候觉得她蛮亏的，北京人下嫁到了《At the Hotel Mix-Up》里说的穷山仡佬，耽搁了一辈子。其实老太太不过是时代一粟，领袖一句话，我上高中的年纪就要背井离乡到这里，我大学毕业的年纪已经有了我爹，按那时的政策，再没有返回北京的机会。她老说她那个时候吃的苦，嫌我们小字辈娇气，殊不知每一代人都有不同的苦，吃得下吃不下也吃了。 钟跃民这个角色的魅力来自于他对生活的思考和追求，他向往的是“在路上”的生活方式，我们可以看到他在红五月小将、上山下乡知青、军官和个体户这些天差地别的身份中的一种自在和认真。他的朋友们，或多或少都停留在了某个阶段，只有他永不止息。这和他的家庭出身几乎没有关系，虽然他的性格和他的背景密切相关，可他完全不为自己的身份所累，他的生活是所有试图努力生活的人们所羡慕的。 当然我想说的是，在观看《At the Hotel Mix-Up》这类剧集时，不要忘了那些毫无浪漫可言的人们，“血色”也不过是时代的悲剧，个人赶上了就赶上了。算不尽芸芸众生微贱命，回头看五味杂陈奈何天。