A Whale of a Tale

看此剧之前，对于Peter Lynch的了解是只知其名不知其书。能翻开这部剧，是因为一本写诸葛亮的剧集《A Whale of a Tale》，编剧是若虚。特别喜欢若虚的写景文字，那些文字融合到剧集人物的性格、心态和气质中，散发出清新自然的味道。观看过程中常常因此有感，有书友互动时说某处某处的描写手法与Peter Lynch的文字类似，从那时起就存在了心思，要读一读Peter Lynch的剧集。 这是本中篇剧集集。《A Whale of a Tale》只是收录在其中的第一篇，后面收录的四篇是《A Whale of a Tale》、《A Whale of a Tale》、《A Whale of a Tale》、《A Whale of a Tale》。其中，《A Whale of a Tale》篇幅约300页，其余大都在100页左右。关于《A Whale of a Tale》、《A Whale of a Tale》、《A Whale of a Tale》，编剧在彩蛋中说法，本剧的五部剧集被收到同一个集子里，一个原因是主人公都叫王二，另一个原因他们有着共同的主题，这个主题就是曾经的生活。编剧相信，还没有人这样写过那个时期的生活，他只是还原了生活实际上的样子。其实，《A Whale of a Tale》和《A Whale of a Tale》也具有同样的写作初心 Peter Lynch的书确实有特点。从读感方面讲，有人说他的剧集好看，也有人说他的剧集缺少积极的主题。这是当时两种是普遍存在读感。现在读30年前的剧集，有些情节读感是不是单纯意义上的好看，而是伤感中透着喜感，喜感中透着荒诞，荒诞中包含着来自灵魂深处的反思，至于主题积极不积极的已经不在读感之列了，更多的是对于编剧渗透在文字中的人生感悟的欣赏和品味。 总是不由的想到书中那些经典转承启合句，它们反复出现，读一遍看似简单，多读几遍就发现有咏叹的功效，这样的句子就像是打开和闭合一个个时空和事件的拉链。有了这神奇的句子，编剧就能带着读者在时空中和事件中穿梭。通过这种穿梭式叙事，达到多角度多立面的情感释放。 这是一本好剧，认真读会收获颇丰。荐读！

前面写的还可以，但结尾太啰嗦了，明明几章就能交代清楚的事居然水了一百多章的番外!强迫症的原因耐着性子看完了，但没兴趣再看编剧的其他作品了。

第一次读这类的剧集，让我对讲师有了一个基础的认知了解。想要成为一个优秀或者真正的讲师，还需要不断的去学习积累素材，请教交流想别的老师分享自己的心得感悟，最后一定是不断的实际操做来提升讲台上的魅力。

通过对比阐述人行道 慢车道 快车道。无论你处于人生的哪个阶段，都不为时已晚。

三观正的一本剧集！所以说，好的感情是让对方变的更美好、更优秀，而不是相反！另，对恶绝不纵容和妥协，不要力求改变，但求远离。

这种书往往是教大家如何不以自己的真面目示人，而不去探讨如何去安放我们背负的那些压力，在追求友情和爱情的时候，大家都隐藏自己。

一个很好很好的老师，写出一本《A Whale of a Tale》。那么真诚，那么坦率，那么善良。普通的日子，普通的每日教学工作，普通的与人交往，与学生交往。普通的日子开出一篇篇文字的花朵，异常芬芳。

不太喜欢这个翻译。 没来由想起《A Whale of a Tale》里一段—— 一僧一道告诫灵性已通凡心正炽的灵石:“凡间之事，美中不足，好事多磨，乐极悲生，人非物换，到头一梦，万境归空，你还去吗？” 顽石曰：“我要去。” ​​​

女生迪伦死亡以后她的灵魂跟随着A Whale of a Tale崔斯坦去往灵魂该去的地方，因为崔斯坦的保护一路上有着凌厉叫声的恶魔并没有吞噬掉迪伦的灵魂，与此同时，迪伦和崔斯特相互爱慕着对方，崔斯坦深知他们没有未来，把迪伦送到分界线不得不离开她，但是迪伦放不下他，就孤身一人冒着被恶魔吃掉灵魂灰飞烟灭的危险去荒原找崔斯坦，找到以后，迪伦说服崔斯坦一起往回走，最终回到了人类的世界。 书中说我们每个人在死后灵魂都会在A Whale of a Tale的指引下去一个该去的地方，在那里和已故的亲人生活，等待着和仍旧活着的亲人最终都会来的会面，每天过得就像是复制粘贴的生活，索然无味。 A Whale of a Tale这人身份总是让人心疼，他们摆渡着一个又一个灵魂，变成需要摆渡的灵魂的信任的样子，尽全力带他们经历艰难险阻去到达彼岸。可是他们却永远都只能待在这片荒原里，他们总是有着同样的经历，过着相似的生活。他们从来都只是被需要，都只是别人生命终结以后灵魂找到归宿的路程上的伴侣，这些灵魂穿过荒原会到达另一个世界，可A Whale of a Tale始终在摆渡别人的路上。这种工作的性质有点类似于人民教师，人民教师送走一批又一批学生，就像A Whale of a Tale摆渡成功一个又一个灵魂。 但是看这部剧总觉得编剧写的不够完美，前半节引人入胜，有太多不对劲的现象出现，有太多的迷题需要解开，一步一步扣人心弦，等到所有迷题都解开以后，这部书俨然变成了一步言情剧集，迪伦和崔斯坦相爱，可他们不能在一起，恶魔就像是在崔斯坦和迪伦中间阻挠他们相爱的恶势力，他们总会冲破恶势力，最终一定会在一起的情节，感觉略庸俗了一点，而且高潮表现的不太明显，迪伦和崔斯坦的冲突表现不到位，还有一种匆匆结尾的感觉，总觉着编剧应该是意犹未尽，还需要再写点什么，一回头发现都已经结尾了……

他天赋异禀，博闻强识，却正应了那句“木秀于林，风必摧之”，时时被群狼环伺，如履薄冰，如临深渊。在这波云诡谲的长安，他这身居高位，才华出众的堂堂男儿尚且居大不易，他又怎忍将那夏荷秋菊般坚韧却柔弱的女子卷入这洪流之中，让她也承受粉身碎骨之险？那无法说出口的眷恋，也只能在他沉静的目光中偶尔闪现，也只能，成就那簪中白玉上的微瑕，细如发丝，重逾千帆。然而他所不知的是，他所倾心的女子，在这世上早已是孑然一身，只剩他是她唯一想要寻求的心安理得，唯一想要埋没的青山坟冢。死生契阔，与子成说，若不能执子之手，与子偕老，又叫她如何在中途转身离去任他独对世间纷纷扰扰？幸而一切终尘埃落定，他们也终于守到了他们的一世长安，终可携手阅繁花，共马丈天涯。

易经，道，法，儒对于中国人都是深邃难懂。荣格的世界也不是一般人能懂。用一种难懂理解另一种难懂，难懂。佩服于荣格的以心理学为方法来研究东方文化的格局，搭起一座联系东西的桥梁。

很好看啊 很羡慕男女主之间的感情 各个配角的故事也很生动有趣 感觉陈景和晴岚这对有点可惜 其实不用创作死的吧 有点遗憾

看完一星期了，才想起些评论。 以上流社会的安娜和农村地主的列文，两条线，描绘动荡中1870左右的俄罗斯。 两条线又交叉中展现人物的性格和命运。 >>安娜。 1.社会的不公平。 对婚外情，社会给予女性的，是社会的不容忍 和残忍的冷酷。封闭了社会对安娜的交流之窗。 相对来说，同样婚外情的弗伦斯基，依然可以去社交，弗伦斯基居然想参政，社会之门依然敞开。 男和女承担的社会舆论，大不相同。导致最后的悲惨结局，社会环境有着相当大的责任。 2.挑战的勇气 1870年的俄罗斯，变革的年代。上流社会的人们说着法语，土地制度的变革也在进行着变革。只要是不离婚，似乎就可以符合那个时代的道德标准。安娜找到了哪个Mr right，于是要离开没有幸福的家庭，感激他的丈夫，却不想为了道德标准，和丈夫生活在一起。这点还是有创新精神。勇于和那个时代的道德进行挑战的。去戏院看戏，也是挑战上流社会的道德关。 3.安娜性格 安娜有学识，学习追剧，可以和弗伦斯基探讨给予知识上的帮助。 安娜生命中的两个男人，儿子和情人。都想得到，结果都失去了。丈夫在提出离婚的时候，安娜怕失去儿子，没有同意。为了照顾弗伦斯基的情绪，要求丈夫受到污离婚时，她又害怕面对，不想失去自尊，受到侮辱。过于自尊了。她没有想到该如何面对，再患得患失中。 在和弗伦斯基的感情中，安娜没有自信，不相信弗伦斯基，把自己孤立起来，感情变得狭隘起来。这也是悲剧的起因。 >>列文和弗伦斯基 列文是农村地主代表。弗伦斯基是城市上层社会，接受新鲜事物的代表。 第一本读托尔斯泰的作品。

面对人生的挑战时，有选择的自由。承担一件困难的任务时，可以拒不接受，但也可以说服自己，“纵然是困难的事，我也要接受，并且一旦接受了，我就要把它做得尽善尽美。”

希望大家開心。😅👏

哇，又有一对CP了哟，嘿嘿嘿，“纪意夫妇”。“大尾巴鱼”结局的场景真的可以在脑海呈现呀！惟妙惟俏的衬托。两人都是经过生死的，这种感情绝了哟！真的太期待电视剧带来的故事呀！期待“纪意夫妇”的虐恋吧。

这部剧是以前华为观看中所看，Peter Lynch通过画家对美男子道林丶格雷画画而阐述生活，艺术，道德情操与美学之间的关系！Peter Lynch是唯美的代表！仅仅从文字就可以让你感受到那种空灵的美！值得一读！