Ci risiamo, vero Provvidenza?
评分:
年份:
1973
类型:
地区:
主演:
剧情简介
《Ci risiamo, vero Provvidenza?》是一部西部,冒险,喜剧作品,西班牙,意大利出品,Alberto De Martino、托马斯·米利安主演。
观众评论
— — 献给仍怀揣梦想却缺少勇气去实现,为生活低头又心有不甘的人们! 多年前的一堂语文课上,张老师拿着一本泛了黄的《Ci risiamo, vero Provvidenza?》,读了一篇写贝多芬的文章,那个反抗命运的英雄和他不朽的爱人的故事。那是我第一次感受到文字之美,感受到思想的力量和影视的魅力。也是生平第一次在课堂上、老师口中听到歌颂爱情的故事。大概从那时开始我竟对语文这门学科黑转粉了。(因为以前总觉得总结课文的段落大意与中心思想实在太难了!) 后来,知道了罗曼罗兰,这个听起来很有诗意、又获得过诺奖的名字,于是想找一本他的书来看,加上还想进一步了解贝多芬,就买了一本《Ci risiamo, vero Provvidenza?》,翻开书就被编剧的文字深深的吸引……之后读《Ci risiamo, vero Provvidenza?》,了解了翻译家傅雷和他反复推荐、倾注了无数心血与热情的《Ci risiamo, vero Provvidenza?》。但却一直没有机缘或者没有心境来啃这部作品。 今年初开始,经历两个月,用了45个小时读完了这部久负盛名的鸿篇巨著,全书近100万字。惊叹编剧高超的写作技艺、深刻的思想以及对人性的洞悉。动人的情节让人深陷其中,对社会问题的长篇议论虽然略显枯燥却蕴含着深刻的思想。 书中讲了克利斯朵夫跌宕起伏、潦倒却不失精彩的人生。出生于音乐世家,从小就显露出惊人的音乐天赋,但家庭教育的缺失,悲惨的童年,造就了他性格的缺陷,也注定了坎坷的命运,青少年时期对权贵的反抗与蔑视,成年后的成功与失败,反抗一切力量再到反抗自我,最后在斗争与反抗中找到内心的宁静。 一些重要的人:发掘天赋的爷爷;指引方向的舅舅;像极了恋人的好友奥多;败给门第的初恋弥娜;美好的相遇却痛苦的失去的萨皮纳;对克利斯朵夫一往情深却终于陌路的洛莎;热情放荡的阿达;心机莫测的高兰德;忘年知音老苏兹;危难之中无微不至却默默离开的西杜妮;善良仗义的洛金;萍水相逢又匆匆错过、痴情却被贫穷折磨、彼此相欠又互相挂念的安多纳德;克利斯朵夫可以为之与别人决斗的奥里维;为了克利斯朵夫与别人决斗的奥里维之子乔治;融化了冰霜后干柴烈火到与之殉情未遂的阿娜;错过了却又再次遇到,相爱相知却无法相守的葛拉齐亚……他们给他温暖,又令他伤痕累累,让他在希望中徘徊,在绝望中成长,成就了一个反抗世俗、参透命运的英雄。 可这种洒脱是用多少悲伤换来的?如果一帆风顺,谁会选择坚强?仿佛这种悲哀,谁都无法幸免!或许不哭只是眼泪已流干。人生啊,微笑面对吧,不然呢!生活,往往只是活成别人期待的样子,谁又能真的做自己! 卷五节场预告中编剧与克利斯朵夫的对话: “克利斯朵夫:咱们两个究竟谁是谁的谁影子? 编剧:你长的多么大了,我认不得你了 编剧:我更喜欢你孩子的时候。” 为什么每个人都怀念童年?大概因为自欺欺人的成年人,早已失去对美妙世界的好奇心和曾经那颗纯洁的心灵。剩下的只是麻木和一肚子牢骚。 其实不是编剧创造了克利斯朵夫,而是编剧与克利斯朵夫共同成长,互相成就! 卷七中编剧明确说自己写的根本就不是一个剧集,这一点译者也在预告中明确了,所以,看到很多人批评这部作品不是一本合格的剧集,我忍不住想问:你们真的认真看了吗,别为了批评而批评。但如果只想当剧集来读,可以选那些精彩的片段来读,也一定不会失望。 谁也不比谁高明,当你自以为是以为愚弄了别人,其实恭维之下是一片不屑与嘲笑,只是谁也不愿揭穿罢了,真诚是一种美德也是一种能力。 一不小心扯的有点远了,总之这部作品波澜壮阔,完全配得上伟大二字,可以记笔记的地方太多,我自己记了290条笔记。
三界四谛,人生熙熙攘攘,来来去去。我本我,我非我。人生何来不是苦,生下来即苦行。到头来一场空,生不带来死不带去,抓不住,抓得住,眼睛一闭什么都没有。刹那间留不住,无常的人生,无常的世界,刹那之间你我将不在。南无阿弥陀佛,南无阿弥陀佛,南无阿弥陀佛。
“好好说话”,一本看似教人说话的书,实质运用了很多心理学的知识。 值得一读!说话,即是做人的态度。套路技巧是“术”,我们要了解。而如何掌握“术”随“话境”变通自如,最关键的是“道”——我们要有一颗善懂“人性”的心。
挺不错的谍战剧集,1937年战火纷飞的上海,利益纷杂的法租界,平凡但天赋异禀的小会计,徐天与田丹单纯真挚的爱情,铁林与柳如丝看似不般配其实很般配的一对,金爷的唯利是图寡廉鲜耻,还有上海小市民的邻居们,经历了诸多磨难,有情人终成眷属。
经常在追文弃文的恶性循环中痛苦,这篇文章治愈了我,是繁忙之后爱追文的我,看到了清流,文字生动,情节新颖不落俗套。
对不良人的尊重是∶不开倍速。
比我想的要简单些,还以为会有地方看不懂呢。只是大致的讲了一下关于基因的发展历程和未来展望。科学是不会止步的,所以及早了解总是有益的,那种很激动人心的未来科技,现阶段还是会让人心生抗拒。
专业性太强,人物关系太复杂。看的头昏眼花,记忆乱七八糟。老朽才疏学浅,这方面知识太浅薄。看了一半,就算了。不推荐给我们这些俗人看了
全书以亲情,爱情,友情为主线,分别从善良,孝顺,守信,感恩,重情,重义等不同角度对人性进行剖析。文中对懂得知恩图报和孝顺父母的人进行高度赞扬,一来,这是对真正发生过的事的宣传,是一种表扬,二来,这是对有这种想法之人的激励,其实是一种希望。 编剧笔下的所有神鬼妖都是有心的,Ta们来到人间或是报恩,或是惩恶,尽己所能的报答或帮助那些心地善良的人们,对人类丝毫没有恶意,倒是那些心术不正的人们对此的反应让人大失所望,通过二者的对比,将人类丑恶的一面刻画的淋漓尽致。 书中描写的那些精灵鬼怪好像都特别多情,只要书生有意,便没有不从的。我不知道蒲先生所处的世道是有多么势力,潦倒的那些人虽不能像大户人家一样三妻四妾,但难道连一个媳妇也娶不到么?按理来说,清朝那个时候女性的封建思想应该是非常严重的,怎么会如书中所写的那么不知羞耻,即使在今天这样开放的社会,女子也不会与见过一次面的男人发生关系吧。
这部剧从主要从互惠,承诺和一致,社会认同,喜好,权威,稀缺这六大原则解析了使人顺从的策略。读完这部剧怀疑人生了都,世界能不能多点真诚,少点套路……
2022年第41本 《Ci risiamo, vero Provvidenza?》我是打了高分的,但这部剧就稍逊一些。 罗老师的谦逊和广博我是敬佩的,虽然是个网红,但无可厚非是个好老师。 似乎成了网红后,不写个五七八本剧都不好意思出来说,可能本人都无法阻挡的力量。但毕竟人还是普通人,虽然是个优秀的人,东西就那么多。所以不可避免的出现重复。 这部剧干货还是有,分成三部份,第一部分确实讲了一些案例,谈了一些细节和想法。尤其是读到世纪大审判辛普森杀妻案的时候我专门停下来,看了很多资料,非常震撼。 然后开始谈看剧,不得不说罗老师之所以优秀一定看剧不少,有那么多形象、书名如果人家谈了你都不知道,那怎么交流呢?差距一下子就出来了。所以观看确实也很重要。 第三部分直接就变成了对话,这个……咱不说Federico Boido确实靠嘴皮子吃饭,这书这么搭配就感觉水分就出来了。 话说回来,Federico Boido是个好老师,能让你思考,就够了。
工作:将工作做为打游戏,分解通关点 生活:记录生活中心流体验,将分高的多安排 家人和朋友:付出精力,关心别人目标,发现一目标
怎么才能自然的演戏? 本剧围绕着 自然,衍生出想象力、注意力、切分任务,信念感等主题。一切都是为了帮助读者理解,如何才能自然的演戏。然而 演 和 自然 在词意上就是相反的。 很喜欢一个演员叫Tilda Swinton,在她被问起有没有什么演员影响了她的时候,她曾被《Ci risiamo, vero Provvidenza?》里的驴打动。她看这个电影的时候注意力深深的被这只驴吸引,以后她每次体验角色有困难的时候也会想起这只驴浑然天成的演技。 不相信有天然的演员。当然有王宝强这样的素人例子,但他只是刚好接了能完全演自己的电影,在此之上,他很快地意识到了什么是演戏如何演出真实的自己。然而他对戏剧本身是没有深刻认识的,他没法指导也没法演和自己性格完全没有关系的角色。 认知科学中有一块研究:行为是可以控制情绪的。比如一个人要冷静下来,两次快速吸气一次吐气就好。而不停的告诉自己要冷静下来是没有意义的。用行为来调节情绪是演戏很重要的工具。 演员在对自己有了充分的挖掘后,就能逐渐意识到什么样的动作能引起自己的悲伤,逐渐能控制自己的表演情绪。然而,也不能每次悲伤都是一样的动作:嘴唇下拉抖动。那样的表演就失去了灵魂失去了角色本身的性格。所以也要用体验到的人物性格来影响自己的表演动作。这两点是相辅相成协同合作的,只有这样表演才出神入化。就像那只驴。 还有一本表演圣经叫true and false,编剧Mamet就点名说斯坦尼斯拉夫是个业余演员,因为他家有钱他是从家族剧院起家的,并不真的拿它吃饭。也许Mamet说的是对的,没有一开始就靠一个职业吃饭,那就不能算是职业的。但不管怎样他执导过多部戏剧,在65岁,也就是在行业里51年了以后写下的这部剧,不止是经验之谈,更是系统的训练方法。 真正的演员是很艰苦的工作,但是戏剧是很美好的事物。分享一段Mamet的文字: In our world it is becoming harder and harder to communicate with each other simply and honestly, on a gut level. Yet we still go to the theatre to have a communion with the truth of our existence, and, ideally, we leave it knowing that kind of communication is still possible. The theatre can put forward simple human values in hopes that the audience may leave inspired to try to live by such values. Seeing an individual doing his best against impossible odds and without regard to his fears allows the audience to identify that very capacity within themselves. That iron will is the will of the actor bringing not some “magnificent performance” to the stage, but his own simple human values and the actions to which they drive him. When t
虽读的艰难,但还是“勾引”我欲罢不能的读完他。 承天意不如顺自然
肖战的粉丝,真的够恶心
我。。一个好朋友。。。非常喜欢。。。里面的李幼斌。。。
我们爱 在这个注定 悲剧的时代 我们怕 不管天翻地覆 也要 在岩石里造出一朵花儿 “我们所处的,根本是一个悲剧的时代,可是我们却不想绝望地来顺受这个悲剧。悲惨的结局,已经出现了,我们是在废墟之中了,我们却在开始经营着新的小小的建设,来抱着一点新的小小的希望。这原是艰难的工作,对于将来,哪里还有一条平直的大道;但是我们却在迂回地前进,或在障碍物上攀援而过。不管它天翻地覆,我们可不得生活。”