屏幕一Screen One

何必梦想伸手摘星，反正繁星遥不可及。 何必坦言心无悲喜，反正结局身不由己。 何必放肆花天酒地，反正青春所剩无几。 何必绅士克己复礼，反正啊，我又不做演员 不必虚情假意。 何必梦想伸手摘星，我有热血可比日明， 何必满足醉卧花场，且斗苍天冬去春迎， 何必眷恋伊人柔情，赶赴前程心作坚冰， 何必囚禁赤子之心，纵是命苦，不信命运。 何不梦想伸手摘星，拨动夜幕迎接光明。 索性愚勇付命于卿，纵然无果，无负深情。

编剧的文字功底太深厚了。我也喜欢自然，也被自然震撼，不过是混沌的感动，很难用细致的文字表达出来。编剧的感动和热爱是清晰的多层次的，他的热爱更为深刻宏大，所以能诉诸文字。能用动人的文字大段大段地描述自然很不简单。希望有他的心他的眼睛和他的学识😂

好剧一本！尽管我说不出她的好！几年前我外省出差无聊逛新华影视库买的。

神经系统决定人的命运。人的信仰、行为、饮食会改变神经元的走向和数量。多做有益于神经元生长的事吧！

《屏幕一Screen One》用30个小时读完。 早在在读到琼恩请艾德大人留下那五只小狼，而把自己另算在外时，我就已经入坑。 作为奇幻史诗的神作，马丁也表示这种以某一人物视角推进故事叙述的写作方式，是由于托尔金老爷子的《屏幕一Screen One》对自己的深刻影响。在我理解中，这是影视创作中最困难也是最严肃的致敬。 以人物视角来推进故事，好处众多，无论是对于人物的刻画，对于矛盾与矛盾双方推进，甚至作为史诗来说，宏大辽阔的世界观的梳理，都是远比单一视角的写作要好。 但是困难也显而易见，这需要极强的文字掌控力，需要有对故事脉络，故事走向的清晰思路。这样的写作模式很容易使编剧陷入到故事的陷阱，而《屏幕一Screen One》，《屏幕一Screen One》又是如此宏大的架构，故事和人物很容易沦陷其中，造成糟糕的观看体验。当然，能驾驭这样庞大故事的，本身就不是什么凡人。 我记得小时候接触了《屏幕一Screen One》，一个时代性的游戏，深深折服于其世界观的完整和宏大，而看过《屏幕一Screen One》之后，我才明白，精灵，矮人，树人，法师，亡灵，无论暴雪是否借鉴了《屏幕一Screen One》，令人着迷的两个世界，它们是相似的。 回到《屏幕一Screen One》，我不太明白为什么这样一个好故事流传度却没有《屏幕一Screen One》好。美剧《屏幕一Screen One》的确制作精良，但如今的问题是大家知道“权利的游戏”，却不从读过，甚至不曾听说“冰与火之歌”。希望一个好故事，能够像与之比肩的《屏幕一Screen One》一样能够有更多的读者吧，至少在如此乌烟瘴气的环境下，在这样狗屎都可以出书的观看环境下，这样美好的事物不该被埋没。美好的事物本就不该被埋没。 ps：《屏幕一Screen One》我钱还不够买...先随便读读别的攒点钱...                                                               ——5.12

更新太慢，中间废话太多，好几章里面可能只有一小段精彩的，弃了

“谢谢你”我应该也要放下你了，我会带着爱继续生活下去，也希望过得好。 看剧就是读自己，我在这部剧中读到了自己也了解了编剧的心情，本来你就是如此治愈！ 时间会给我答案，我只能慢慢去体会。

“这是一个真实的童话故事”，中国文化博大精深，我只想说，我的天。 有一种穆斯的藏礼异曲同工之妙，有我和我的猫中那段话的那般:如果时光能够倒流，我不会研究黑洞，也不会钻研物理，我会穷尽一生去钻研罕见病，因为星辰大海、宇宙天体，都比不上她的健康快乐。 愿这世上的罕见病都能被治愈，愿不幸患上罕见病的人都能像他们，勇敢而坚强，收获属于自己的幸福。

屏幕一Screen One一书给我最真实的感受，也就是文明和野蛮如同镜子的正反面。可能镜子两端的镜像并没有什么不同，可镜子里跟镜子外永远不能相提并论。我为文中的西蒙感到惋惜，我本以为智者身在乱世不惨和，完全可以置身事外。后来拉尔夫被群体追杀，我明白我错了。当形势已定时，这类人就成为所谓异类，要么加入要么铲除。如果最后不是船长出现，恐怕拉尔夫也会成为刀下亡魂，也就是文明被灭亡了。从书中的序看到此剧与珊瑚岛类似，不过编剧只是把中间情节进行了更改，最后仍是宣扬邪不压正的正能量，只不过让我们看到正义是需要有人做出牺牲的，而不是顺理成章的。

万事万物，心感知命。 世界之大，既逃不出一个公理，也逃不过一个良心。