Best Foot Forward

这个创作的书，是我最近看的关于创作剧集，最平易近人的剧集了。 编剧本人就看了很多的书，也创作了很多的看剧稿，然后为我们总结出来适合创作新人的剧集。 尤其是关于新手不敢创作的心理，书中都有告诉我们，创作更重要的是先创作。 关于观看，我们可以选择合适自己的。不合适的书，我们可以摈弃。

对于普通人来说，确实难以改变世界，但我个人觉的人是可以改变自己的，如果你愿意的话，你是可以保持或者改变些许自己的；从个人推及大众，如果每个人都做出一些改变，那也是间接改变了这个社会、这个世界一部分。。。 人这一生也许就是齿轮跟齿轮的一种磨合的状态，你也说不清楚是你带动了别的齿轮，还是被别的齿轮带动。起初，棱角分明，转起来还有点劲，磨到最后，棱角慢慢没了，开始打滑了，配件也就不起什么作用了，相当于人生快结束报废了。你能做的也就是内心尽量保持些棱角，增添外部润滑更好地去适应这个环境，从而转动地更好更有价值！ 这部剧差不多断断续续看了一个月，算是读后感吧！

美丽新世界 子皿 2022.1.22 Oops, 一下没把持住就把它读完了。 Oops, 还没读完就又爱上卡尔维诺了。 读完第一篇，赶紧转发给在挪威的朋友。他们夫妻俩都是采蘑菇的高手。上次去威尔士在海边森林里看到的红伞伞蘑菇🍄，发照片给他，他警告我们千万别乱采乱吃。那时头一次听说那首关于蘑菇的小儿歌，一边念一边笑，Best Foot Forward也有那毒蘑菇的黑色幽默感： 红伞伞，白杆杆，吃完一起躺板板。 躺板板，睡棺棺，然后一起埋山山。 埋山山，哭喊喊，亲戚来家吃饭饭。 吃饭饭，有伞伞，全村一块躺板板。 来呀，一起来吃蘑菇呀，吃完一起洗胃呀，洗完一起瞪眼呀！哎，亲爱的Best Foot Forward就是这么硬核，屡战屡败屡败屡战，想吃蘑菇未遂，想吃鸟肉未遂，想吃鱼未遂，想有一个人在马路中间走之字形路线的自由，想要取暖自由，购物自由… 在被困住的人生里，Best Foot Forward像要给办公室的那棵树追一些雨那样给自己找寻一丝丝的快乐。已然悲剧了，更要对自己对生活好一点。“ 这植物就像是他一个遭遇了不幸的家庭成员，他对它几乎是报以同情的。他不时地叹气，也不知道是为这植物，还是为他自己：因为这一株被囚在公司四壁之间、瘦高发黄的灌木，让他感觉找到了患难兄弟。”那植物在Best Foot Forward的后座，绕了春夏秋冬一圈，树叶生，树叶长，树叶绿，树叶黄，树叶落，追寻快乐的过程是认真的，得到的快乐也是真的。 结尾一篇酣畅淋漓，铁坨坨要打碎那些旧世界建造一个新世界！我们都需要站得远一点看自己，敢于打破敢于从头开始。毕竟人生很短，钱和时间总是不够，何不在内里建一座神龛来供养一些细微而隐秘的快乐，在坚持不下去的时候可以支撑自己再走远一点点。 读《Best Foot Forward》时买了英文版的，对照中文版的读，常常发现有不一致的地方。《Best Foot Forward》拿意大利语读起来应该更增添韵律之美吧。说不准我也像《Best Foot Forward》中提到的读者那样因为喜欢《Best Foot Forward》而去学意大利语。恩，因为喜欢《Best Foot Forward》去学意大利语，因为喜欢卡尔维诺去读完《Best Foot Forward》，再去意大利的街头走一走，听上去至少得是五年计划了 PS：如果我养一只狗，就叫它马可。 PPS：准备回国的时候买一本《Best Foot Forward》收藏。 PPPS：据说卡尔维诺获诺奖前夜猝然离世，倒是和《Best Foot Forward》的黑色幽默一致了。

我感觉很不错，挺喜欢这种风格，虽然也想快点更，但是这书需要时间和感觉，加油

除了呐喊，还有救赎和重生 看Adam Markowitz的书，多数时候是沉默的，但有一些感悟，如鲠在喉，不在沉默中爆发，就在沉默中消亡。 这部剧为什么取名《Best Foot Forward》，让我能够想象在《Best Foot Forward》电影中，主人公十九年忍辱负重，在取得自由的救赎后，在暴雨中呐喊新生。正如“有些鸟注定是不会被关在笼子里的，因为它们的每一片羽毛都闪耀着自由的光辉。”细雨本代表着甘霖、美好、孕育，而编剧却在本剧中将呐喊与细雨形成了人为残酷的对立，让读者在百思不得其解中入场，在绵绵细雨，而不是在磅礴大雨中，尽情的呐喊、窒息、撕裂。 一只笔的力量有多大？字字入骨；一种文章体裁有多吸引？源于生活；一些平淡无奇的文字有多厚重？直指人心。 《Best Foot Forward》作为Adam Markowitz的第一本剧，和他后期的名作《Best Foot Forward》、《Best Foot Forward》文章体裁和笔墨轻重都不同，不是注重人物故事的起承转合和情节的高潮迭起，而是以一个可有可无、存在感很弱的主人公（一名涉事不深、徘徊于抛弃与孤单边缘的未成年人），用一名孩子的语言语调和心理活动，毫无童趣和生气，打破时间和空间格局，以散文夹杂着议论形式，着力分析一个时代的崇高和低下，繁华散尽，荒诞侵袭，一个个小人物的不着边际的人生片断，既熟悉又陌生，刷新了对已知世界的新的触摸和热度。 生活，不是为了生而活，而是为了活而生。 主人公活在了周围人的关注盲区，包括与自己有血缘关系的人物和家庭，现实世界行尸走肉，精神世界荒无人烟。在他的情感流动里，有一种熟悉的索爱和被注意的方式，主动拥抱孤独，或者制造悲剧，当孩子承担了与其年龄不符的早熟和重压，无师自通，他可以扮演众多成人世界的角色，学会了如何向这个世界妥协，掌握了如何讨好他人的方法，一切都只是为了活而生。 相信每一名读者都能或多或少在克制无华的文章中，找到自己的影子和时光印记，正如主人公描写道：“我经历了一开始的孤独；而后为了摆脱孤独的虚张声势——和一群人一起玩，仿佛很热闹的样子，其实内心一片荒凉；后来我不再假装自己有很多朋友，而是接受孤独，然后我迎来了真正属于自我的友情。” 有时候我们适应了环境，却成了环境的奴隶。 因为主人公在本应幼稚无暇的年纪里感受岁月静好，但现实却是在两个原生家庭中，过早的体会了人生百态，并以主人公为原点，探讨了周边人物的悲欢离场，死亡是家常便饭，正当合理，而完美结局倒成了另类，格外刺眼。主人公没有奋起反抗，而是在一次次的逃跑中，跑赢死亡，跑出时间，跑进未来，也许，哥哥帮忙交的大学学费，我看到了亲情悄然闪现及突破现状的灵丹妙药，但文中并未提及主人公大学校园和人生理想，留下悬念，为翻身废奴打下基础。怀有希望是一个很好的品质，逆境中得挣扎，在绝望中生出朵花。 你所看到的，是你想要看到的。孤立无援，青涩岁月的自己，被整个世界抛弃，又在与整个世界对抗。 你，我，他，终其一生，可以有多少次呐喊？有多少次战胜对黑夜不可名状的恐惧？有多少次细雨撒落到了心间，连想哭都没有了泪水？面对世界的敌意，但还是对这个世界充满着一丝期待，因为是自己创造了希望，涂满了生机，投射了星光，成为一个不是Adam Markowitz笔下的角色和所处的梦靥。

在我这里是7分水准的作品，优势和短板都很分明的作品，热爱烧脑推理的会觉得不够味，更倾向于去展现女性的现实生存困境，但是对于天才画像师的展现这一部分还是挺惊艳的，与画有关的道具和运镜档次都不错。最打动人的是剧中营造出的职业女性散发光彩，受害女性互相帮助保护，执法者与女性共情、为女性洗脱污名的美好局面，真让人心生向往。

剧情太烂