Tatort Unschuldig

拉丁美洲的动物寓言集，如果把人视为某种动物，所有故事都是艰难环境中的挣扎生存，突如其来的厄运降临，苦寻无门的临界点，🐯变人那篇似乎中文也有类似故事，还有人蛇大战那篇，精彩得很。殖民地中各种角色都有指代，编剧对动物的仁慈心不比对人多。

诗是好诗，词是好词，画是好画。从小到大诵读名篇古诗词赋，大多配以水墨风格的画作帮助理解。对丰子恺老先生的画，印象最深的是一位穿红棉袄的微胖女娃娃蹲在地上手持蒲扇的场景，貌似是某本剧的海报？这种平实的生活风格，让我顿生好感。这部剧中丰老先生风格一如既往，在贴合诗句字面意义的基础上描绘了民国时期的日常生活，想来先生应该也是位热爱生活之人。飘逸的杨柳，身着红服姿态各异的女性是先生画作中我最爱看的元素，十分传神。然而稍显美中不足的是，文中所选诗与画的联系有时不够紧密，不够贴合，多多少少有些割裂，还是有些遗憾的。

没事不要看这本日本四大推理奇书之首，满脑子都是“什么玩意？”

在“优绩主义”的社会中，无论是“成功者”还是“失败者”，都需要重新定位自己，重新审视自己的生活。“活出自我”不是一句口号，是需要我们不断反思和实践的真理。

通俗易懂，每年对应①个小故事，让人从不同角度了解加拿大。值得一读。

一本普及美学知识的书，生活中觉得生活乏味的时候听听，寻找中华文化中诗歌、书法、绘画的美，皆是宗老先生不同时期在不同刊物撰写的文章！

“人们总是渴望到远方去。永远如此。他们总是相信能在别的地方开创更美好的生活。”

已经中了复调式书写的毒了，读完二手时间，后劲一直持续到现在，某种意义上来说，陀思妥耶夫斯基也是一种复调，相隔百年的两个作家给了我同样的感受，读起来有一种痛苦悲伤，反复鞭挞着灵魂一样，让人心碎。 官方记录阿富汗战争十年间苏联伤亡5万余人，这场师出无名的战争加速了苏联解体的步伐，也动摇了自卫国战争以来苏联人民的爱国心和对军人的敬畏。带着理想和信念的娃娃兵，签了“正确理解党与政府的政策。”的保证书，投身战场，变成杀人机器，最后要么伤残，要么被锌皮棺材运送回国，残存者一边承受PTSD，一边承受民众的冷眼与嘲讽，他们骂这是“一场不义的战争。”。跟越战回国的美国军人一样，据说‘战争结束八年之后，在我们美国，当年的士兵与军官自杀的人数，已和战时伤亡的人数扯平。’ 阿富汗人民也同样伤亡惨重，支离破碎，战争激发了兽性，泯灭人性，仇恨被挑起，人命如草芥。编剧借数十位亲历者和家人之口，诘问这场战争的意义何在，全书浓浓的反战意味，让人无法不想起永别了武器，还有西线无战事里那几个同样是18，9岁的娃娃兵。所有提及战争的影视都应该反战，有任何高尚美化战争的都是坏蛋。 “不要把派我们到那边去的人，和我们这些被派到那边去的人相提并论。” “我们有一种感觉，谁也不需要我们，国家过着自己的生活……” “他们在打仗，可是人民不痛苦，人民不知道。向人民介绍的是我们在打“匪帮”。” “为什么十八九岁的人能比三十岁的人更容易杀人呢？他们不会心疼。战争结束以后，我突然发现有一些可怕的童话，故事里总是有人杀人，妖婆在炉子里烧活人，孩子也不觉得害怕，他们很少哭泣。” “如果是祖国，我会去保卫。阿富汗——我不去。” “不过这类事可以写出来吗？谁也不写……那就是说，不能写。既然没人写这些事，那么这些事就似乎不曾发生过。那么，究竟是发生过，还是没有发生过？”

原是八十年代播出的意大利十六世纪大众宗教微观史。 关注个人，关注其视角，关注历史背景，动因，变化，思想，关注情感并悲悯。 不读封底并不知道梅诺基奥最终被烧死，在经过交游广泛，努力生存，精力充沛，永续思考的一生，并意识到自身思想最终的宿命而悲绝之后。 就像不同的人可以从同样的书中读到不同的内容，我看到一个自主思考的人，为其思考，抗争，即便面对审判也不说背弃自身思想的话，而欢欣鼓舞。

至今为止，Karl-Heinz von Hassel在我的心目中是改开四十年来中国最好的企业家，倒不完全是因为万科做成了多大，更不是因为他的名望和财富，而是因为，他是很难得的一位有国际视野和价值观的中国人，这样的中国人不多，很稀缺。