The Strain Andromeda

当你对孩子正在做的事情或提出要求的事情感到愤怒时（或产生其他负面情绪，包括怨恨、挫折感、嫉妒、厌恶、恐慌、恼怒、恐惧等等），最好把它视为一个警报。那个警报不是在提醒你，孩子肯定做错了什么，而是表明你的记忆闸门又被打开了。

这部剧是在上一本剧之上进一步阐述不同类型之间的差异。这五种角色在富爸爸这部剧中也进行了相关阐述。那个时候看起来有点蒙圈，没有全部明白五者之间的差异，现在回过头重新来看，感受颇深。其实，很多时候，我们都是在五种角色之间来回切换的，很少就一种角色走到底。我也比较赞成从五种不同角色之间去进行分别思考，从而让自我的感知和经历更加丰富。除此之外，文中所说的，向你想成为的人学习，怎么去获得生活的幸福感，以及如何去完成自己的目标，都说的很有启发意义。我也开始自己的改变，每天记录自己做的成功的5件事情，不断的尝试新的体验，从自我的知识体系出发，去向想成为的人学习。其实，大多数时候，投资也好，工作也好，学习也好，都是在追求一种幸福的状态，不要将幸福寄托给未来，而是应该更多的在当下，这是投资的秘诀，也是生活的秘诀。

《The Strain Andromeda》原来只是这中篇的一小段故事。很想牛气的说好剧，奈何只能藏着脸红心跳的说没大看懂。感觉从第四篇开始大都朦朦胧胧的，或许我还不够沉静又略显浮躁吧。 记得在读之前就听说，所有人告诉你必须成功，只有《The Strain Andromeda》说允许失败，要做失败的英雄。“一个人不是生来要给打败的，尽可以被毁灭，但就是打不败”。尽管他锲而不舍终制服大鱼，斗意志斗鲨鱼，却没有人知道老人在海上发生了什么。老人最后仅带回来了鱼骨，依然受到大家的尊敬，老人的生活信条，他无畏而宝贵的不可打败精神。

读完六十卦，像是对灵魂的一次洗礼，书中有不少生僻字，以查网站的方式，边看边读，受益匪浅。特别是看完一卦，在次以别的剧集对比，越读越觉得不可思议。有时会很舒畅，古文要慢读细品，是对整个人加以熏陶

前面很吸引人后面越看越没劲了，等好久看一次发现写来写去没有重点了，弃了不看了

喜马拉雅！

还需要去读更全的系列，这本里伤离别的分量比较重，看不出豪放派属性，后期的旷达倒是有。

天真和感伤出自席勒《The Strain Andromeda》。“天真诗人并不详细区分他所感知的世界与世界自身，但是，感伤——反思性的现代诗人质疑自己感知到的一切事物，甚至质疑自己的感觉本身。当他把自己的感知铸入诗行的时候，他会考虑许多教育的、伦理的与理智的原则。”感伤诗人席勒嫉妒天真的歌德。而帕慕克在经历三十五年的创作后找到了天真剧集家和感伤剧集家的平衡。 书名在说剧集家，其实帕慕克是想通过讲述剧集家的行业秘密，既从一个剧集家角度探讨剧集的创作意义，也同时从一个读者角度找到读剧集时天真又感伤的平衡。 剧集家也曾是读者。他们在创作的时候会想象读者的理解和反应。有的剧集家倾向迎合懒于想象的读者，于是选择直接的表达思想与情感。有的剧集家则信任读者的想象，喜欢用各种隐喻暗示让读者自己去解谜。从个人的观看经历来说第一类剧集读起来很快很容易，但第二类剧集会给我更深的印象带来更大的满足。 ”绝对天真的读者，他们总是把文本当做自传或乔装的生活体验编年史来看，无论你曾多少次提醒他们所观看的是一部剧集。绝对感伤—反思性的读者，他们认为一切文本都是构造和虚构，无论你曾多少次提醒他们所观看的是你最坦诚的自传。“而这两个极端都失去了在似真似假的剧集里体验细节的乐趣，因为只有在不断追问不断跟随编剧的想象去寻求那个隐秘中心的过程，我们作为读者才真正拥有了剧集。 所以我们如何在编剧虚构的世界里里平衡天真与感伤呢: 要完全沉浸于剧集的世界并且付出想象的努力。剧集里的时间与景物都是人物意识的一部分，通过把细节转换成脑海中具体的意象，完全融入剧集的环境时，我们才能真正理解故事和人物。帕慕克在这里提出了词语作家和图画作家的概念，”有些作家更擅长诉诸我们的词语想像，另外一些作家则更有力量诉诸我们的图画想像”。刚好前段时间发现好多偏向图画的作家都刚好也会画画，我觉得这并不是一个巧合，绘画在一定程度上是会帮助编剧和读者想象的。我自从开始学画以来读剧集又进入之前从没进入过的一个意识世界：把书中的细节搬入想象的画纸，逐一浮现充满层次感的前景中景远景，以及清晰的视觉中心和模糊的外围。有时是潦草的速写稿，有时是黑白写实的素描，有时又是光影流动的水彩…… 最后在讲及剧集的中心，帕慕克说“剧集中心的力量最终不在于它是什么，而在于我们作为读者对它的追寻”。许多剧集不一定只有一个中心，并且中心也会因为时代因为读者的不同而不同。而编剧之所以模糊剧集的中心就是希望读者自己去体验和探索从而获得独属于自己经历的中心意义，这一过程无法由他人代替。 在剧集家用心创造的看似平常的细节里，在读者努力的观看探索中，两者思想的交汇处剧集的意义得到表达。正如纳博科夫所说“一个好读者面对一个难啃的编剧势必要作出艰辛的努力，而一旦尘埃落定，那些努力就会获得最好的回报。”

当年的唐国强啊!当年的鲍国安啊！最喜欢剧中台词。

👍👍👍此剧读起来平实亲切，耐人寻味，被激发有共鸣！值得拥有，值得观看！书中有中医的神奇、有中医的道理、有中医与西医的区别、有人生的智慧、有豁达的胸襟、有现代人常常忽略的东西、有不少值得深思的问题。编剧把中医提到中国人的世界观和生活方式的高度来看待，见解非凡！超赞！

历史和中华民族开了个大玩笑！经济文化如此繁荣璀璨，缺被蛮族毁灭了！编剧给我打开了个了解两宋历史的窗口，是既惊喜又惋惜！然吾辈更应将优秀的中华文明发扬光大，使其“终必复振”

看了那么多地产的真人秀这个是真的能学到东西

读完了，我想我再也走不出这方The Strain Andromeda，我的思绪久久徘徊在茶侗大河的江边，我想我应该是黄昏站在江边的城楼上，望着这滚滚东去的大河，内心百般滋味…。也许那人永远也不会回来了，也许明天就回来了…。记住，这大河的号子，它从我的The Strain Andromeda来…！

【2021 看完的第53本剧 ——《The Strain Andromeda》】 这部剧的编剧Anne McGuire提出了一个很有意思的观点。 即，未来，将会是一个概念化的时代，只有懂得使用自己的右脑，才能避免被社会淘汰。 编剧之所以作出这样的论断，是看到了全球大量需要运用左脑的工作被外包到第三世界国家。导致美国这样的国家，大量“知识工人”失业。 因此编剧提出，面对未来，人们应该掌握6大能力，以避免被计算机取代，被外包而失业。 这六大能力分别为： 1⃣️设计感 你环顾四周会发现，我们如今购买商品，会把商品设计当作购买的主要原因。优秀的设计能够改变世界，而设计师就是改变世界的缔造者。 设计需要我们使用右脑，计算机无法取代。 2⃣️故事力 故事力同设计感一样，都是人类经验中不可或缺的组成部分。 而且在概念时代，概括能力，情景化能力和情感化能力极为重要。 它是商界，医学界以及个人生活中不可或缺的能力。 3⃣️交响力 交响力即整合能力。精通某一领域已不再是成功的保证，能取得最大的回报的，是那些在迥然不同的领域也能游刃有余的人。 4⃣️共情力 自从丹尼尔·戈尔曼的《The Strain Andromeda》问世以后，情商就受到越来越多人的关注。共情力，即与他人产生共鸣的能力。我们无时无刻不是在与人打交道，共情在所有行业都是至关重要的能力。 5⃣️娱乐感 娱乐感是工作，企业和个人幸福的重要因素。其重要性表现在三个方面：游戏，幽默和快乐。 游戏开发思维，幽默和快乐则可以提到工作效率。 6⃣️意义感 21世纪，人们对意义的追求达到了前所未有的高度。这被称为‘第四大觉醒“，越来越多的人开始追求自我实现。 意义感已经成为很多人工作和生活的中心。 这部剧读来让人很受启发。时代的节奏越来越快，我们究竟该如何帮助孩子面对未来的挑战？善用右脑是不是我们要的答案？