Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream

本剧哲理丰满，就是现实的写照，很喜欢俞老师的著作，很真实，亲临其境，在精读细品中感悟成长，在辩证入里中感悟世事，在回味思索中提升前行，人生最大的骗局就是来日方长，不要等！想做的就去做，想吃的就去吃！

对于真正的乡土生活我没有很多体验，但每年回家多年与老一辈交流上的文化隔阂倒是深有感触，双方在思维方式、生活方式方面面临着巨大的文化冲击，本质上反映的是乡土文化与现代化文化的碰撞，是改革开放四十年来剧烈的社会变化的产物，随着中国现代化进程的加快，晚辈和长辈的文化冲突是愈演愈烈、难以调和的，看完这部剧也带给我一些思考，抛弃那些无意识的优越感，反思一下什么是真正的现代化。        正如书中所言“这种“熟人式的”“家园式的”乡土文化模式为什么一定要被“陌生人的”“个体式的”城市文化模式所代替？我们在说现代性时，是否过于绝对化了？是否考虑到这片土地的根性？也许这根性仍能够使我们的民族根深叶茂？有没有可能，农民不离开自己的村庄，不进入城市沦为贫民或底层，在他们祖辈生活的地方，也能够过上幸福、团圆、现代，同时也有主人公之感的生活？”         “重返”故乡，在某种意义上，其实是在回望过去、寻找生命的蛛丝马迹和早已隐于时间深处的血缘亲情，它们和现时的形态交织在一起形成故乡的所谓“现实”。当鲁迅看到，“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村”时，他看到的并不只是故乡的现实，而是由过去投射而来的“风景”。这一“风景”叠加着童年回忆、家道中落、三味书屋、百草园、祖父、母亲、兄弟一起呈现于他的精神内部，眼前的“村庄”只是让这些内部情景物化了。         正如编剧所言“我是谁?“我”是我们这个时代的每一个人。逃离、界定、视而不见、廉价的乡愁、沾沾自喜的回归、洋洋得意的时尚、大而无当的现代，等等，我们每个人都是这样风景的塑造者。”

颖Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream，中国农村的一个缩影。新中国成立成长，土地改革，文化大革命，改革开放，影响了一代又一代中国人。

Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream是每个人都没说出口的秘密，所有人的秘密合起来就是事实的真相，可他们都没有告诉彼此。

对于是否生育，是否要有一个孩子，我一直没有一个明确的想法。我不讨厌孩子，也对孩子没兴趣，比起系统的思考这个问题，更多的是一些零碎的情绪和感性的反应。这部剧特别好，十六位作家以ta们自身的思考和几乎大半生的亲身经历给了我这样迷迷糊糊的人更丰富的人生样本、更深刻的思考方式和多样的考虑角度，坦诚的分享是最好的启发。

在编剧幽默，诙谐的言语中领略了朱元璋，朱棣攻城略地的艰辛，其中的智慧，谋略让我感触，学习很多，希望将其运用到日常的工作，生活中，成为一名职场上的成功人士。好久没完整的读完一本剧了，很有成就感，希望自己继续努力，下一本剧，开始。

也青好好磕！张楚岚和宝儿姐也很有爱！OP 、ED都有点阴间。打戏有点不太连贯。

从一个外国人留存的图片和初印象感受中，了解80-90年代中国的人文，挺有意思的

翻译太变味，怎么说呢，故事性是很强，但是文字翻译过来失了风味，没有在影视库看的那版翻译好，翻译实在太重要了！逼我天天蹲影视库吗？心口痛。

這裡的影片中記錄了花小錢做大事的方式。

我同一个小姑娘说过：这世界欠我一万个情人。其中有一层意思就是，梁家辉之所以能够第一次地把她带到那蓝琉璃瓦下的屋子去睡觉，是因为十五岁半的她并没有遇到十六岁的我。 天气很热。我没有钱，不过仍是要带她到科纳尔大天桥底下去走一走的。我告她说这是我的家——天桥底常年栽着矮牵牛，散不出太多香味，但你只要见到它，只需要见到，它的紫色便会把它应有的味道送给你，送到你的眼睛里。再往前有成排的梧桐，在大约二十米远的马路对岸——可我一直当作它们是在我身边的。我拿住她的手去抚摸它们粗糙的树皮，从上往下，经过一点一点的疙瘩和被腐蚀的下凹的伤口，那感觉妙不可言，仿佛在触摸岁月的痕迹，又仿佛在触摸自己。而其实它们的树皮在同类之中又并非特别粗糙的，比起它们在她故地的表亲，法国梧桐，简直要算得上是“lisse”的了——当然这无法改变我们触摸它们的那个时刻，我知道这一切都不如她，不如去触摸她。她也同样告诉我了，我羡慕它们，她说。 我把她放到天桥下边最最凉爽的一处阴影下，那里有我日夜枕着的草席。但是不行，她说第一次她要在阳光里，在阳光里把痛苦蒸出来，涂抹在身上，填住身上每一个毛孔。我答应了。我们在阳光里做爱，她浮在我身上，亦或是相反，都不重要，她不在意这些。我向来厌恶我的生殖器，以为它十分丑陋，还带着一副天生的、向一切索求的嘴脸。她自然说不上爱它，但是她愿意去给予——她几乎给出了她的全部。她眼是炽热的，我没有去看，我不敢。我从她比耳环还要精致的耳朵那儿，从她的柔软的粉郁金香味的嘴唇里，从她的孩子似的乳房上，从她丝织一般的腿间，我得知了我的索求，索求的疯狂与罪恶令人满足，又同时教人知道自己无法满足。在这梦也似的草席上，在又倏然而复现的阳光下，我得到了她，我得到了我。 她说这一切就是大海。她说她就是大海，被命运裹挟而来，在长岸上随意的一块岩石上磕出了血，血在大海白色的浪中散尽。来回往复，永不停歇。我很可怜她，我用手把她环住，我去亲吻她的血。我没有双耳大瓮 ，甚至连大瓮里的水我也没有的。所以只能这么做。我想问她痛不痛，可又觉得这样太傻，就像未被驱逐的美洲原住民向猎物袒露他们虚伪而软弱的柔情一样。我还是问了，她却说我太穷，这一次她亏得很大——还不如一个妓女。我笑了，我把她抱住，吻她。我不可能去做摘一朵矮牵牛别在她头上来迎娶她的把戏，我甚至不可能把梧桐木砍下来，做成木筏带我们到大海里去漂泊。我什么都不会，除了在天桥底下和一个白人小姑娘干一种教人无比羞耻的事情之外，我什么都不会。我很愧疚，我缠住她的舌头，小心翼翼地撕扯着。 车子从两旁像电影里的那样经过，但没有人拍它们，所以什么也留不下来，光也不行。我知道这一点，所以格外珍惜这种惯常的嘈杂。有时候轮子底下要轧死一只老鼠，有时候一颗尖利但善良的石头会去报复，教本身只拥有空气的家伙连空气也失去，发出“噗呲”的惨叫。我看着这里发生的故事，我很想教她也看一下，但她太匆忙，对，像大海那样，但不完全是——她要走了。我送她，我们立在傍晚最后的阳光里。她说这样也不错，她的毛孔里至今仍塞满了待洗去的痛苦。我们最后一次拥吻，泪水滴入对方的身体里。我不知道她还会不会来，我觉得不会了。 梧桐仍然在对面，是的，两边都有，大约二十米。 卡纳尔大天桥下草席 二零一七年八至八月

读经看文只为心安，于此一点，确有所得。心不著物，所以可以流动，心不为万境转动，不因有所执，只因本就空寂。生来是凡人，有执有取是常性，不求超脱，只求在来往进退中，多份从容、宽恕与开释。

Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream 约翰尼·卡什 摘记 核心： ACT ●接纳你的内部体验 ●选择一个价值 ●采取行动 解离：认识到想法、意象和记忆的本质（只是一些词语和画面），允许它们自由来去，而不与之抗争、从中逃离或是给予过度的关注。 扩展：为情绪、感觉和冲动创造空间，允许它们自由来去，而不与之抗争、从中逃离或是给予过度的关注。 联结：将全部注意力聚焦于此时此地的经验，以一种开放、好奇和接纳的态度去专注和投入于你正在做的任何事情。 观察性自我：认识到你不仅是你的想法、情绪、记忆、冲动、感觉、意象、角色或是身体。所有这些都是不断变化的外物，而非你的本质。花时间并且有规律地去联结你的观察性自我，它是自我中那个不会变化、一直存在且不受任何影响的部分。 价值：澄清在你心中什么最重要，你希望成为什么样的人，对你来说什么是重大且富有意义的事，你希望在生命中坚持什么。 承诺行动：遵从你的价值去采取有效行动（多少次偏离轨道，就多少次折返回来）。 —评价： 《Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream》这部剧讲了如何有效处理痛苦想法以及过上积极有意义的生活。花了一小时读完，半小时-一小时做笔记。这么快读完了实在是由于它包着热门剧集的肉皮，内容举例非常多，适用于从来没有接触过相关内容的人细细读改变认知角度。但里面最重要的便是六个价值，它们是心理学研究的骨，内容较少。再辅助以一些方法论，每章从理论到举例到方法介绍，整本剧还是非常成功的。 解离（将想法视为文字和闹钟冒出的泡泡，你可以放它走，也可以顺着它想下去。）第一次听到这个观点是在一次社科院心理所老师的讲座上。 扩展与联结，则在许多正念和冥想的书中看到过。 观察性自我，在《Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream》一书中第一次知道，这部剧用这一个基层原理辅助以行动方法和案例解释也成功成为心理热门剧集。 价值与行动方法论一类在《Tom Petty and the Heartbreakers: Runnin' Down a Dream》以及各种与生活价值和目标制定的各种公众号等都看到过。 个人认为，看完这部剧，如果能付诸实践，其他许多关于生活的心理学热门剧集更不用提各种公众号和视频等大都不必再看了。如果仍不能付诸实践，再看看其他的倒也是间歇性打鸡血的好方法。