Raisins Sold Out: The California Raisins II

栀子花粗粗大大，又香得掸都掸不开，于是为文雅人不取，以为品格不高。栀子花说：“去你妈的，我就是要这样香，香得痛痛快快，你们他妈的管得着吗！” 这段话吸引我找到这部剧，内容还不错，写了美食美景、文革、西南联大等，可以当闲书，用零散时间看是没问题的。汪老对生活的热爱值得我们学习，正如他说 “生活，是很好玩的。” 只是书中有太多重复的集数有点影响观看体验。 汪老搁今天，肯定是带货大王呀，好多地方都写得让人直流口水…最近吃了他笔下的高邮咸鸭蛋，还不错哦，确实是质细而油多！

Kareem的每个童话故事都很有趣，很生动的揭露人性和人间的疾苦，好看呢，是纯粹的苦和纯粹的美交织的作品

四万万人齐下泪，天涯何处是神州？ 这是中国人民的哀嚎，我千年中华，泱泱大国，竟落的如此地步。我们有痛、又恨、有泪、有怒、但中国人更有志气。 中国将士将民族大义抗于肩头，将国家存亡烙于心底。在入缅作战中，中国远征军将士用血肉和尸体铸就了一条中国生命运输线。他们的精神成为激励和鞭策中华儿女的英雄丰碑。中国远征军抗日战场上一面不朽的旗帜。 落后就要挨打，这是亘古不变的真理。悲我将士拼死作战，不过只是一颗棋子。在战争和国家利益面前，根本无“情”可言。但你们死得其所，正是你们用一条条鲜活的生命挽民族于倒悬，救国家于水火。你们的伟大我中华儿女世代相传。 老赵， 谢谢你，让兄弟们满怀期待的死去！ 谢谢你，承受了承受了绝望的打击！

只有静下心，细细品味，陈先生这部剧其实会给人一种崭新的认知。

“真实的生活意味着我们承认自己的有限、浅薄和虚荣。” 做好自己该做的。 平凡本身就是最大的不平凡。

74个小时，终于看完了。         用年鉴学派代表人物布罗代尔的时段理论做个总结。这个理论认为研究历史可以分成三个时段：长时段、中时段、短时段。长时段如舞台，历经千年风吹雨打依然故我，这类因素有地形、气候、文化、信仰等，决定着历史的发展方向；中时段如一幕幕戏剧，演完一出又演下一出，反映在历史上就是王朝的更迭、霸权的兴衰等；短时段如走马灯似变幻的演员，即就是一个个登场的历史人物。         山河还是这个山河（长时段），元朝完了，明朝来了，明朝完了，清朝来了（中时段），权利的诱惑，利益的驱动，造反还是平叛，尽忠还是叛变，贪污还是清廉，斗争还是妥协……每个人根据自己的价值观和形势都做出了各自的选择（短时段）。

又是一本揭示社会问题的推理剧集，感觉阳子比松子还可怜，最后反转不错。看被嫌弃的阳子如何改头换面。

Kareem这里的论证有偷换概念之嫌。用逻辑来分析他的类比，光是眼睛产生视觉的必要条件，理智是灵魂看清事物的必要条件。理智类似于光，下面的对话中直接用善的理念代替理智，明显是偷换概念，大概喜欢辩论的人也喜欢诡辩吧

Kareem丨挪威没有森林，只有红玫瑰和白玫瑰 在我读的时候，我就一直在想，直子是一束白玫瑰，那，绿子就是一束红玫瑰。 我一直不确定，应该写一篇什么样的文章才能配得起《Raisins Sold Out: The California Raisins II》。 但，却能确定，Kareem肯定是个“骗子”。他说，他不是一个天才，走上写作这条路，完全是感应到类似“天启”的召唤，只是看到深宫球场里，希尔顿击打出一记漂亮的左外场击球，所以，村上决定当一名作家。 看了这部剧，我深切的感受到，村上明明就是一个驾驭文字的天才。动动手指，就能点缀出这么耐人寻味的故事，直击人心。 十年 十年前，我怀着好奇心去读《Raisins Sold Out: The California Raisins II》，因为我想知道，这部剧到底是怎样的一个小黄文。 十年后，我怀着好奇心去读《Raisins Sold Out: The California Raisins II》，因为我想知道，浩然正气的Kareem，是如何写出这么一本阴郁的书的。 如果是在十年前或者在高中语文课堂上，我会这么总结这部剧：这部剧利用超现实主义的写作手法，描述了二十世纪六七十年代，日本年轻一代空虚、无聊、寂寞、滥交、酗酒的生活状态，全文弥漫着阴郁、冷漠、悲观的感情色彩，通过对永泽、初美等精英阶层，绿子等中产阶层和渡边等大众阶层的逐一分析，反衬了整个社会、各个阶层的精神缺失和文化冲突，传统文化与新文化不断碰撞，逐步形成各种各样的社会病态，全文渗透着编剧对整个社会的痛心和反思，是不可多得的上佳之作。 好啦，以上。 实在编不下去了。 但是。简单一些，我宁愿单纯地认为这就是一篇关于爱情和生死的剧集，在这个剧集里，最难懂的是人心，看不透的是眼睛，一眼望穿的是生死。 人心 直子爱不爱渡边？ 不爱。直子和渡边就像两只刺猬，抱团取暖，靠的太近，却伤害了彼此，似有千条线，彼此牵引，却终究是床前的明月和镜中的黄花，可观却不可得。 或许对于渡边来说，直子更多的是在脑海中塑造的完美，一种乐意去保护的冲动，一种若有若无的依恋。或许就像在阿美寮里，渡边夜半梦醒时，遇到的似梦似幻的场景一样：他看到直子一个人坐在窗台前，窗外如玉般柔弱的月华，轻抚进来，笼罩在直子的身上，仿佛凭空生出一层薄薄的、朦胧的雾气，身后折射出一道长长的灰白色的影子，她抱着膝盖，额头轻靠在膝头，一枚蝴蝶的发卡拢起头发，翩翩欲飞。 其实渡边都懂的，37岁的渡边，在无比怀念直子的时候，却悲伤难以自禁，因为他知道：“直子从来没有爱过我。” 渡边爱不爱绿子？ 爱。其实，爱是一个虚化的概念，没有边界也没有内核，但具象在生活里，就是不可或缺，缺了谁，就像缺了心的一角。从绿子留给渡边的那封信开始，她就开始占据他心的一角，像油漆的印渍，一点一点渗透，她浓郁、灿烂、真挚、敢爱敢恨，而最重要的是，她，真实。 就如同渡边在写给玲子的信里写的：“在直子身上，我感受到的是娴静典雅而澄澈莹洁的爱，而绿子则截然相反-她是站立的，在行走、在呼吸、在跳动，在摇撼我的身心。” 张爱玲说：也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红玫瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是"床前明月光"；娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒饭黏子，红的却是心口上一颗朱砂痣。 其实爱与不爱，也并没有那么重要，有时候，遗憾，即美。 眼眸 这部剧里，对眼睛的描写非常有特点。 直子的眼睛：瞳仁的深处，黑漆漆、浓重重的液体旋转出不可思议的图形。 绿子的眼睛：眸子宛如独立的生命体那样快活地转动不已，或笑或恼，或惊讶或气馁。 我想，无论是谁，凝视过这样的眸子，都会深陷其中吧。 生死 木月这个角色，很有意思，着墨不多，却牵动着整个故事的推动，或许就是木月的死才牵出了直子本来隐藏的很好的抑郁，而走上了她的姐姐一样的路，而且，他让渡边明白了，死与生不是分割的，而是时

名气大于真实水平，之前听过她额度课，但是这部剧是唯一一本看着就要睡着的书，太基础，不推荐。

断断续续的，终于看完了，一本特别的瑞典地理百科。只不过记性不好的我，山川河流，风土人情，民俗传说，看完就忘，我只记得那群大雁，那只家鹅，那只狐狸，那只雕，那只乌鸦，还有那个小男孩，在与大雁的旅行中，他明白了很多的道理，成长为一个父母和动物都喜欢的孩子。