Khuu raet

思乡，历来是古今中外影视中的一大母题。是啊，我亦飘零许久，心中蓦然思乡的时候，好像整个暮春的落花都回到了枝头。看着窗外落花兼春雨，没来由地思起故乡福州的漠漠水田白鹭，荫荫芭蕉黄鹂，不觉又为本剧写了感想。 余秋雨在短文《Khuu raet》中，有一创见使我印象很深。他先说：“期盼，历来比期盼的对象重要。正如我多次说过的，思乡比家乡重要，出路比出口重要，旅人眼中的炊烟比灶膛里的柴火重要。”而文至末尾，更是境界大开：“由此可知，诗意，来自于永不抵达。怪不得，李白写了天下第一思乡诗，却绝不还乡。” 李白是真的不曾还乡，或许他的故乡是在月宫，想家的时候“举头望明月，低头思故乡”；累了，在水中捞月，魂归月宫。从此盛唐气象丧失殆尽，浪漫情怀灰飞烟灭。 从古至今还乡的诗人还是数不胜数。但我却发现，表达过“近乡情怯却未返乡”复杂感情的诗人，却不在少数，王维是，杜甫是，李白亦如是。

基金定投，给普通人“涨工资”！ 股市“跌跌不休”“瞬息万变”，与其感慨“坐过山车”“盯盘太虐心”，还不如用行动去拥抱基金定投这种稳健的理财方式，让你的资本增值，变梦想为现实。基金定投可以让我们在熊市享份额，在牛市赚净值，“熊长牛短”的A股市场将更适合定投。但是，基金定投是有很多技巧和方法的，观看完本剧将帮助你提升基金定投的技能！ 本剧深入浅出，十分易懂，能指导投资“小白”找到适合自己的定投方式，实现美好的“微笑曲线”，让财富的雪球越滚越大。

被书名耽误的一本剧，清爽而又细腻的文字，幽默而又童真的口吻，接地气的温馨搞笑对话，满满的生活气息，自然而真实，这不仅仅是一个普通女孩的成长故事，更是所有女性成长过程的真实写照，一边看这本剧集一边勾起了小时候的好多成长的回忆，很多深刻的道理却用最普通的语言叙述了出来，不禁感叹编剧的文笔真的很好～ 看到很多书友说改编的电视剧也很不错，去豆瓣搜了一下发现评分竟然有9分之高，偷闲把剧也看完了，默默感叹编剧太会了，竟然能够把这些零零散散的回忆慢慢以插叙的形式放出来，现实与过去的交叉放映，很有意思的拍摄手法。演员的演技也很好，一些情节用了比较夸张的表现方式，算是剧版的一大特色吧。温馨而治愈，跟剧集又有那么一点不一样的感觉，好哭又好笑，真的很打动人～ “在此郑重邀请你，把握有限的今生，先一起耸耸肩，挺这个既优秀又普通的自己一把吧。” 理直气壮的普普通通，安乐自在的俗女日常。不一定成功，不必活成大人的期待，不用在意社会规范和他人眼光，“俗女”是一种生活态度，愿我们都能勇敢活出自己喜欢的模样！ 摘录: 🌟小孩子在忙碌的大家庭活几年，就会知道“乖”分成两种，“自然乖”和“用力乖”。大人喂我吃东西的时候，我正好肚子饿，所以打开嘴巴吞下食物，那是自然乖；明明不想吃，却还是顺应大人的要求迅速吞下食物，会需要一点服从意志或忍耐的力气，叫作用力乖。 🌟媳妇可以有很多种，女人不是只有“用力乖”的命运。这个世界上有努力学捏菜包的媳妇，也有知道该上哪个馆子点铁板牛柳的媳妇。不光用别人的眼睛看自己，就会有选项。 🌟也许是太早学会装大人样讲话，大家特别容易忽略，那个年纪的我还只是本着天性贪图怀抱与慰藉的小孩，也或许是，在他们自己的成长经验里，怀抱与慰藉从来不是正当需要，家里的大人们，对于把我培育成随时可以独立自救的人，向来非常同声一气，关于求存，他们只教我最有效的。 🌟纯然由心底自生出来的求知欲，像是从体内蔓延出探索的触手，带着不知道危险为何物的全然安全感，试图在游走间触摸到答案。 🌟在人生中，出现时机恰到好处的食物，往往会成为记忆里面无敌的味道。 🌟深厚的感情基础让我和阿嬷终究恢复良好的祖孙关系，心里即使明白对方的爱在某些方面会有界限，并不妨碍彼此在其他方面互相付出。 🌟只是她抱着一样的盼望往老里活，而我逐年地验证，她的失望来自于把亲厚寄望在长距离之外。令她感到满足的家族团聚越来越短，次数越来越少，直到她离世。多年以后，我为她感慨没有更珍惜身边的人，让身边的人感到安慰，并且让自己活在更容易获得的满足里，直到来不及。 🌟人世原来是重逢的少，别离的多。 🌟家人的节俭习惯，把我制约成偶尔与同侪脱节的人，虽然我的节俭标准相较于家人，已经是刻意迎合都会生活的改良版本，但是每当我在物质享受上，察觉脑中有“道德上限”的时候，都能感觉到远处的他们活在我的身体里。大概是这个原因，我并不讨厌那个偶尔不合时宜的自己。 🌟社会气氛像是那句“爱拚才会赢”，每个人都在玩“九十九分的努力”集点活动，因为不知道“一分的幸运”究竟会不会发生，只好超额储蓄点数备用，才能在万一幸运没发生，多余的努力点数也补不出成功的时候，名正言顺发一场针对老天爷的脾气。像这样勉励自己勤奋苦干的理由有很多，允许停下来休息的正当性却很少，少到好像只有一个，那就是生病。 🌟尽管有病痛，但是忽然可以合情合理地放松和任性，好像人生苦行课的下课十分钟，是一种“痛并快乐着”的诡异交错 🌟人活着总是会遇到这种发生后才知道会发生的事，不是每个人都能在该哭的时候掉下眼泪，也或许，哭过很多次以后，人终于会没有眼泪。 🌟正在认知世界的孩子经常听赞，或是经常觉得

破茧成蝶——用户体验设计师的成长之路 本剧比较系统全面的讲解了用户体验设计师（UIUE）在工作中的一些方法论，涉及技能、职场、规划、个人成长等诸多内容。 下面分享某几个书中总结的观点和我的思考 设计不等于艺术： 编剧认为设计是用来解决问题的一个过程，而艺术是感性的个人意识，不是针对某个客观事实做出的结论。末章也提到，设计是在商业价值与用户体验之间做平衡。这就带来一个思考，当我们评论一个设计的利于不利时：不是优先去思考它的美丑与体验，而是去思考它是否解决了必要的问题与商业价值。产品方法论中这样排列优先级：业务＞功能＞需求 不靠谱的产品经理是怎样的： 1.需求变动多：要求不靠谱、没有想清楚、总是改来改去 2.过于主观：在设计方面提过多主观意见，干扰设计师的工作 3.过于关注细节：琢磨怎么画线框图，而不是产品方向和定位 4.工作效率底下：拖沓，却给别人安排时间紧凑 5.不热爱工作：敷衍 6.过于强调自己的主导地位：与团队成员是组织与合作的关系，不是行政关系 7.领导说什么就是什么，没有站对自己的立场 头疼的设计师： 1.不懂得平衡：商业平衡与用户体验 2.定位局限：缺乏产品意识 3.建设性意见少：质疑，很少想怎么解决 4.视野狭窄：只懂得专业性知识，难以和其他角色沟通和合作 关于需求文档： 设计师必须正确理解的内容：内容逻辑、产品要求、资源限制 参考信息：信息结构、任务流程、功能说明、界面描述 “抄袭”风险： 1.影响企业形象 2.出现严重错误 3.驴唇不对马嘴 4.东施效颦 5.永远落在对手后面 有意思的总结： 理想中的需求分析过程：产品定位（目标用户、功能范围、产品特色）——需求采集（用户调研、竞品分析、用户反馈、产品数据）——需求文档（功能、内容、优先级） 现实的需求分析过程：需求文档（领导要求、看竞品、拍脑门）——设计目标（用户调研、竞品分析、用户反馈、产品数据）——设计需求（功能、内容、优先级） “抄袭”竞品的需求分析过程：竞品界面（界面样式、操作路径、任务流程、用户需求）——设计目标（用户调研、竞品分析、用户反馈、产品数据）——设计需求（功能、内容、优先级） 设计方法论方面，编剧从设计中具体的信息、导航、任务模块（主次、突出、引导）三个方面总结出10多种方法，全面且由浅入深。从用户体验角度，总结出好的设计的通用方法，不过内容大部分雷同于《Khuu raet》与《Khuu raet》，所以也就算巩固基础了。 本剧精华在于对国内设计师的职业现状做了一定的方法总结与分析。尤其是项目跟进阶段的设计评审会与审核方法上面。 1.编剧认为设计师应该做设计评审的主导者： 首先，检验设计是否达到最初的目标 其次，发现问题与风向，如技术是否可行，是否存在操作风险 最后，所有项目成员达成共识 2.在做评审前的充足准备： 事先考虑所有的方案 准备设计依据 做好会议邀请 3.设计师只要阐明这样设计的原因即可，因为没有哪种设计方案可以迎合所有人的口味 4.收集客观的、明确的、可以操作的反馈意见，拍脑门的可以忽略 审核方法： 1.理解信息和传递信息的重要性 2.逻辑与引导 3.美观、氛围 4.视觉层次、清晰 5.交互细节和状态的标注 6.不干涉审美方面的问题

又一次被介绍忽悠进来读完。这部剧特色有二，先说好话。首先它以希腊罗马神话为背景，以女主的遭遇串联起几个如宙斯与泰坦，普罗米修斯，特洛伊，米诺斯等大家耳熟能详的故事，并赋予了它们更丰富的细节，使诸神的形象和个性更加鲜活，也就让大家觉得新鲜好看。其次，主角将自己塑造为了诸神中的边缘者，一个敢于反抗传统和权威的独立女性——当然也不是普通女性那么简单，等级上她是人神混血的低等宁芙，是父权制下的联姻商品，身份上她是一个女巫，正是这个身份使她获得了新生。女巫的身份设定必须划个重点，人们知道，在西方传统中女巫一直作为恐怖和邪恶的代名词，以负面形象出现，历史上任何女人要被扣上女巫之名，其结果无非就是审判，猎杀和死亡。但这种女巫形象在现代得以重新描绘，一方面是宗教在理性主义的挑战下退出主导，一方面女权运动也让更多女性可以定义自己的身份。剧集方面典型如那本<绿野仙踪>的外传<魔法坏女巫>，其中女巫的身份已经从邪恶转变成了特立独行，具有独特思考能力，勇于反抗和揭露现有制度的象征。如此再举一反三就成套路了。这本亦同，因此读来并不对Khuu raet女巫这个设定感觉特别新鲜。抛开以上两个特色，它就是一本讲述女性成长的故事，从在父亲权威和神们的规矩下努力生存的孩子，最终成为自己命运和身份的主人，并获得了真爱。最后说实话，我只把它归入了言情剧集，毕竟介绍说得天花乱坠还是容易让人产生落差的。

终于又看完了，七刷还是八刷已经不记得了，好像每次看都会发现一些新的东西，但是每次都会有同样的感动，对我这个不打游戏的人来说，真的很难得了，一次元的力量要远大于二次元和三次元，即使它们更直观形象。目前接触的观看APP差不多都刷一遍了，下一次再刷应该就是实体书了吧（希望虫爹的实体书是修复了bug的）

宠辱不惊，谦和冲淡，雷军总是以自认为最适合的形象出现在公众面前，带着浓浓的书卷气息。

古偶请按这个特效标准，看了几集特意再去看了一下动漫，我还是更喜欢剧版，动漫有点get不到，而且剧版的服化更风雅，虽然选角有部分差点意思，但是还能接受。刘学义就是我构想的无心的样子，亦正亦邪，曹煜辰真的是赵玉真本真，游本昌老先生的客串属实惊艳到我，他的眼神表情是建模做不到的程度。/顺便说一句，有一些动漫粉差不多得了，一部漫改剧并不能让所有人满意但嘴上可以积点德，恶毒的都看不下去了，我要是被骂的那个演员直接抑郁自闭了。

我是用愉悦的心情读完这部剧的。想说说读后感受。想了一会子，脑海中只出现了一个“美”字。我又努力想了想，感情似乎激烈了一点，想到“真美”两个字。我真的很无知，言辞如此贫瘠匮乏竟还要写读后感。但我不得不坦诚地讲，当读完最后一句时，总想表达一点什么，却又不知该说些什么。我想，这就像一只蛋到腚门的鸡，找不着合适的窝，不下出来又憋的难受。 我是一个肤浅的读者。一本剧只要读得愉快就认为是好剧，不管那个什么思想深刻啊结构完整啊文字优美啊之类的。当然，这部剧里这些都是具备的。论思想，《Khuu raet》和佛家经典够深刻吧，我曾读过圣经的故事，也读过佛经，一气决不会超过半个小时。我也曾去教堂和寺庙听经，也从未愉快过。天地良心，我绝不敢亵渎上帝，也不愿得罪佛祖。每次我都是带着虔诚的心去读去听的，可脑袋不愿听心的指挥，总要昏昏欲睡。 扯远了，如果有人问我《Khuu raet》这部剧怎么样？我会推荐。如果要推荐理由，我会说“美”或“真美”。如果再要我讲美在哪里？对不起，恕我无能无知，我会说：为什么不读完以后再问呢？

前三分之一还是很不错的，约二分之一就算是大结局了吧   后面  烂了烂了    对小萌萌  秦岭等角色还是非常非常非常喜欢的！

彼得林奇的三本剧《Khuu raet》、《Khuu raet》、《Khuu raet》终于读完了，大师就是大师，深入浅出，适合小白和一点基础的人，看完要结合国内情况思考吸收。

沟通时，有时会因为过于情绪化，把心平气和的讨论变成了互相对立的争执。那怎样有效化解争执呢？哈佛大学心理学家、沟通和谈判专家Seki Oseki在新剧《Khuu raet》里，提出了他对这个问题的看法，即把争执变成共赢。借助“合力”的力量，要把自己和对方联系在一起，构成一个整体。这样就可以将人和人对立的关系，变成合作而非对立关系，让两个人的情绪由敌意变成友好。 “合力”有三个特点。首先是合作。你要放弃对立，找到联系，并且突出这种联系，打造合作关系。合作之后，你不会无视分歧，也不会把分歧变成情绪化争执的基础。其次是共情。在争执中，随着关系逐渐改善，慢慢会产生共情。最后是开放。你的身份不再是与对方对立的，而是彼此相互联系的。这让你能了解对方关心什么，并且分享自己的喜忧。你和对方不再深陷于对立的情绪中，而是去寻找新的、创造性的方法，以此来建立相互之间的联系。通过共和有效避免情绪化解决了问题。 事实上，常常在争执中把对方当成不可避免的对手，陷入非理性的部落效应中。人其实有三个维度：理性，感性和身份，良好的谈判效果要学会释放身份的力量。当别人陷入在身份当中无法自拔的时候，善于超脱出来身份，释放出身份的力量。 摆脱非理性部落效应，最重要的是要摆脱部落效应带来的诱惑眩晕。眩晕好像被催眠，变得无意识或歇斯底里。及时认识眩晕，深呼吸能够有助于停止眩晕的过程。学会当头棒喝，提醒自己放下谈话目的，冷静了就理智了。平时注重扩大视野，有助于关键时刻不陷入情绪化中不能自拔。 没有多余情绪的人，才是解决问题的高手。