Men at Work

一身诗意千寻瀑，万古人间四月天。民国才女林徽因，建筑学家，一生活得坚强，从容，坦荡。红尘欢爱里，有无惧无畏

天使投资的神秘面纱在这部剧中揭开了！或许普通人也可以走上这条路。

最后皇宫这个案子，总觉得太草率了。单孤刀处心积虑谋划20年，就这么被主角团覆灭了，信服力总觉得不够。除了这个，其他的都很棒！我好爱方多病，但我更爱李莲花！我想看了这部剧，应该没人不爱李莲花吧！他少年时意气风发，桀骜不驯，不可一世，但这一切一朝尽毁，他也怨恨过痛苦过，可最终他看开了，选了一种截然不同的人生。最后一集他难得吐露这十年的心境变化，独白配上画面，眼泪真的止不住啊。世界上只有一个李莲花！没有这样的经历，是不会塑造出这样的李莲花的。他最后的选择，是无奈也是他自己向往的选择。江湖风波他也倦了，自由自在才是他的归宿。有些人弃剑如遗，有些人终身不负，人的信念，终是有所不同的。李莲花这般豁达，才是他的迷人之处。再次表白本剧得音乐，很江湖很武侠。也好爱三人团！成毅演得真好！

这书和恶魔法则和弹痕。永夜君王。等系列老剧。我看完都觉得难看一般。文笔一般。而且都是很老的套路。后来才知道这些书出来的时候我还在玩泥巴。就佩服的五体投地。因为他们是时代的开拓者。能写出这书很不容易了。

的确是教科书里读不到的历史。与其说这是本历史故事书，倒不如把它称作古人八卦鉴赏。读这部剧，让我看到了很多历史人物的另一面。如唐宋八大家王安石的邋遢，简直让人发指，创作下“谁知盘中餐，，粒粒皆辛苦”的李绅，居然是那样心肠歹毒的人。还有各种奇葩可怕的帝王，真是让人“大开眼界”。最深刻的是学识渊博，简直可以称全才的陈寅恪，在北大被称为老师的老师，他上课引经据典，旁征博引，连北大的老师们都被吸引过去听他的课，简直太厉害了。编剧的台词也绘声绘色，不是沉闷的讲历史，不错。

此剧评是建立在“梁永安老师的复旦爱情课”中对《Men at Work》 梁永安的爱情课《Men at Work》 爱情不止是爱情，从女性的角度出发的影视不止是女性觉醒，爱情是独立世界观的产物、是社会猛浪下的幸存品。 狭窄、狭长，怎样的框架产生了怎样的视觉，若论人的眼界，从一维的线走向二维的平面，已然是革命；但编剧凯伦呈现了另一种维度的视觉“经历了长时期的流放和幻想，那颗思乡的心终于投入了宇宙的怀抱”，编剧笔下的空中俯视非洲大陆的震撼视觉，使关照世界的新角度呼之欲出，她说，我终于理解了：有了自由才有了自然，有了自然才有爱情。时间、空间，人内观的宇宙，爱情原来是构筑在这样层面的契合之上。剧集中描写爱情的部分只有三万多字，篇幅较小，但是令人羡慕的凯伦的爱情与她的独立觉醒相关，亦体现在她描绘的非洲景色中。 编剧凯伦在非洲生活18年重回故土，而后写下这部自传式的剧集。体会凯伦的非洲世界和后期形成的独特生活美学，使人感慨独立人格背后的丰富体验。了解凯伦的一生经历，便能得知她从非洲土地得到的精神自由是苦难中逼出来的，但又极其难得。复旦大学的梁永安老师对凯伦后期的生活这样评论道，“停留在传统惯性中的人，很难理解其中的含义”，并引用了庄子《Men at Work》中的井底之蛙与大海、夏虫与冰语的典故来形容凯伦这种精神自由是不同于传统惯性束缚的。凯伦在离开非洲时，“把所有的家具都卖掉”，只是“把自己所有的书都放进了箱子里，平时就坐在上面，也会把它们直接当餐桌用”。最后，“房子慢慢地变回了它原本的样子，看起来像头盖骨一样高贵。里面凉爽宽敞，带着回音，房前草地上的草长得跟台阶一样高。最后，屋子里终于什么都没有了。凯伦想这种状态要比之前的更适合人居住。她对法拉说：‘我们真应该一直保持这个样子。’” 非洲是孕育人类摇篮的土地，编剧凯伦在原始中，竟逃过了表层原始的欲望，体悟到了豁达，也许你能从凯伦对非洲文明的怜悯之心中感受到“世界的人”的概念，而这是狭隘的我难以企及的高度。绮丽风光、豁达抒怀之外，更是他的反观感性、震撼，“每当在这样的场合看到这些非洲女孩，我就会清晰地记起丹麦的上一辈女人。在我的印象里，她们总是套着裙子撑架，拖着狭长的裙裾。在我母亲那一代和祖母那一代，北欧斯堪的纳维亚女人们常常会在各种大型的男性宗教仪式上招待客人，例如秋季去射杀野鸡，追捕各种猎物。她们是文明化的奴隶，主人却是品行良好的野蛮人。” 《Men at Work》固然是本好剧，亦被拍成奥斯卡得奖的爱情电影，但这并非一本爱情剧集，书中所体现的自由是被同期编剧海明威这样的硬汉所推崇，海明威甚至将凯伦书中的贡恩山是自己的梦想之地，可见剧集中所体现的精神世界。但如果没有梁老师的解读，我恐怕很难能静下来细细品读每一个文字，也没有机会能够观照自我，人与人之间的观念和对世界的解读是那样的差之千里，而好的影视作品又是怎样将联想恰到好处地用于表达思想，在意象的构筑上撑起一个磅礴的精神世界。

又不是怀爱吉与徽柔， 从小看着长大，被自己一点点大爱的公主，如何放的了手 “你会一直保护我吗” 将军不惜，公主飘零。 故事我不喜欢，因为全篇皆在懊悔

同样属于鸡汤，Chad Johnson的就比一般的有说服力，毕竟他本身强大的成功就是最好的案例……

牧神准备大结局了，心里有种莫名的感觉，可能是想到以前每天都能靠着一两章来吊着胃口，今后没了会变得空荡荡吧。说实话后面这几百章穿越来穿越去的太深奥了，我看的挺硬的，有时真的很想回头再读他个三四遍搞清楚逻辑，但最后呢就硬生生没看下去，再往后的集数就不太强求横着竖着去看了，其实看到这呢，牧牧一路啃过来也成了最强的存在了，反倒觉得这挺没意思的，后期神速的飚着境界一路打一路填坑，再也找不到当初追剧那种喜悦了。反倒怀念起当初爱耍鸡婆龙的牧牧，怀念买不起房的绫璟道人.怀念舍命救苍生的大尊.怀念爱子民的都天.怀念瘸子.怀念罗霄.怀念跨时空与牧抱拳的云天尊.怀念有梦想的孟云归，怀念Men at Work里面曾经带给我喜悦伤感热血又上进的人物和情节。永爱牧神，感谢风风雨雨，两年相伴————记第二百九一本剧集

本剧中的权力管理、冲突管理、向上管理、撕掉标签等部分观点和方法值得学习和实践，每集数后面思维导图是最大亮点 。

人们常说命运无常，如何不被无常的生命所伤害？有门生活哲学见斯多葛。斯多葛，创始人为芝诺，源自希腊，兴盛于罗马，可能消亡与基督文化的碰撞。斯多葛既不像犬儒主义一样弃世，也不像享乐主义一样玩世。斯多葛主张既享受现实美好，又要洞察其转瞬即逝。人生应追求有德性的生活，并等待命运女神的垂青（尽人事，听天命）。斯多葛主张人是社会性动物，应该背负个人的责任（亲情、友情与家邦）一个也不能少，什么也不能阻止一个斯多葛履行职责。中国人模板为:诚意、正心、格物、致知、修身、齐家、治国、平天下。如果有什么区别的话，就是中国人比斯多葛少了一点对无常的敬畏。斯多葛推崇理智，就要让理智主导我们的生活。 斯多葛从希腊传入罗马，获得了极大成功。 罗马人改造了斯多葛，把内心宁静放到极高位置。（内心的宁静有点类似儒家追求的浩然之气）对罗马人来说，宁静符合社会价值，德行缺乏吸引力，罗马人认为宁静与德性同样重要，并相互关联：德性完备则宁静降临，内心免于一切负能量；反过来，内心宁静才有追求德性的条件。 理想的罗马斯多葛是这样生活的，享受美好，追求世俗的功利，但绝不沉湎其中，洞察一切都像朝露一样，随时消失。如果荣华富贵转瞬间被夺走，那也是命运使然，丝毫不能动摇一个斯多葛的沉着与泰然。内心宁静不是放弃所有的情绪，而是放弃负面的情绪，不为愤怒、悲伤、焦虑、恐惧所动。 如何要做一个斯多葛，有几点心理技巧：  第一，消极想象。总是设想最坏情形，假设一切已被命运夺走。设想最坏的情形，好处有这件事本身就会降低命运无常可能对你的心理伤害；重启快乐，珍惜生活，但时刻自省，专注从当下获得快乐；习惯于预设最坏情形，你才能在绝地获得坚韧和勇气。  第二，控制二分法。控制能控制的，无法控制的要放手。 什么是我们无法控制的？环境。什么是我们能控制的？我们对环境的态度。斯多葛将一切因素内化成自己对环境的态度。将一切追求目标内化为内外目标，放下对无法控制之外物的执念。人们想改变世界，斯多葛只想改变自己。  第三，宿命。对抗命运对未来的安排，但接受已成现实的过去与现在。 既然无法改变过去和现在，那就不必再枉自悲叹，动摇内心的宁静。 第四，克己。 假想最坏情形可能发生之外，斯多葛会往前再走一步。塞内卡说有时得按照最坏情形已经发生那样去生活，主动过点苦日子。跟犬儒不同，斯多葛不追求自虐。他们并不从受苦中收获快感，只是为了更好地反思现实的甜美。  第五，反思。 斯多葛也讲究三省吾身：今天改正了什么？今天抵制了什么？斯多葛入世，积极参与生活，集参与者与旁观者两个角色于一身，一边作为，一边又观察自己的作为。 柏拉图倡导的统治者应该是哲学家（哲学王），他的愿望只在马可奥勒留身上实现过。马可奥勒留，是古罗马四大斯多葛之一，到他的《Men at Work》实在读不下去，但本剧有趣可读性强。

编剧通过自身培训实践，总结出了一套很好且实用的方法，很有帮助作用。用心了，辛苦了。再读一遍。

没有看到结尾时，是希望他们可以在一起。不成想，这份希望还是落了空。 卓到最后才作出的这个决定，对于练来说真的为时已晚，伤透了心是无药可医的。 彼此喜欢应该趁早。