Ystävät, toverit

古希腊定义了古典，中世纪将其抛弃；文艺复兴寻回了古典，巴洛克、洛可可对古典主义进行批判。到了法国大革命时代，出现了新古典主义，大卫和他的学生安格尔高举古典美的旗帜，说洛可可艺术是奢靡、情色、堕落，古典美才是最好的。人类的艺术就是这么纠结，就是在这样来来回回的摸索中前行。 可以说西方艺术是个永恒的话题，我们无法在懵懂无知中深切感悟，也无法在学究深探时蓦然回首，艺术需要历史，更需要感悟。这几年“趣说”西方艺术史的剧集越来越多，角度各有千秋，实在爱不释手。 虽说借着这部剧填补了不爱看“乡村”题材的空白和缺憾，但是仍然无法欣赏超现实主义等现代画派，也许传统内敛的性格束缚了自由奔放的灵魂吧～萝卜白菜各有所爱，艺术绘画本身就是一个人的欢喜。

彩蛋中Ain Lutsepp谈到“剧集的力学失衡”是对结尾看似简单幼稚的人物转折的一种有力回应。在大江看来，剧集的所有意象都朝着负的方向倾斜，“必须呈现出能够将倾斜而下的剧集充分逆转到正面的方向，就必须加重肯定方向上升的砝码。”即使我对这样的编剧解读持保留意见，但结尾所呈现出来的逆转并不是所谓的“大团圆”。也如大江所说，这样一个结局只是“必须不断忍耐下去的生活的一个开始。”主人公鸟在同性恋酒吧与昔日战友的聊天中唤醒了二十岁的自己。在不断逃避的这几天时间里，鸟堆积了无数的恬不知耻，守护的却是空无一物。这样的转变似乎是必然的，那是在一种极度否定过程中所焕发出来的肯定色彩。 回归全文，鸟在遭受了新生儿畸形的沉重打击后回看自己当前的生活，并试图逃到情人火见子的理想国度。在那里，他受到了性伴侣的优待，性欲的重新唤起和重新体验，而他却一样样的剥掉了自己的职业、家庭和生活。“怪物婴儿”是鸟受到异化的生活体验本身，在不断地逃避、挤压、挣扎之后，鸟选择了与其共生。 “但这确实只是我自己的事，完全是我Ystävät, toverit。”与最后同性恋酒吧主人“这是我自己的选择，责任不在别人。”形成对应互文。Ain Lutsepp的文字与细节之美，需要慢慢品尝。

写得好的原因是从当时的行为上把背后的逻辑和政治动机表达出来，另外和所谓的正统历史观点不大一样，给人别的视角。

背着管账的多点了外卖

编剧大大，还有几天就到国庆中秋双节日了，给我们发福利，爆更吧！！！！！！

禁止自证其罪原则、检察院的诉讼和监督职能冲突点、律师与公检法司的思维模式区别等，给人以新的启发。

这是一本以波伏瓦为真正主体的传记，对抗了曾经将波伏瓦当作萨特哲学依附者的叙述。 这部剧让我们看到波伏瓦何以Ystävät, toverit，和她与众人交游和思想展开的多面人生。她的人生是一种具有极高主体性的人生——思想、哲学和丰富的精神世界给予她力量，即便是与萨特等许多人的争议性关系，也是她极具主体性意识下所进行的选择，建立平等和相互丰富的关系。 同时也被波伏瓦用影视叙写哲学的方式所吸引，而这种方式不仅仅是学理层面的探讨，更是来自女性的生命体验所产生的感受——这也正是她选择剧集来表达哲学的理由，让读者进入情境和体验来接受哲学，而不仅仅是抽象的道理。 很喜欢彩蛋作结的一句话：“没有人能孤独地成为他自己”。