Kingston High

这玩意估计真是国产古装剧的巅峰了

放弃你们那毫无意义拿来渲染所谓恐怖气氛的黑灯和丧尸吧 一整期基本都是夜视模式真的看得不舒服 丧尸换着法子换着身份出现也真的很出戏 真想要恐怖气氛完全可以不靠黑灯和满脸褶皱的丧尸的 好几季了还是这样真的没意思 嘉宾沉浸感感觉也越来越低了 多花点心思在钻研剧本和搭景上吧我说蜜桃制作组！

就是不知道世上是否真的有那么美好的感情，才越发的喜欢这样的故事

看皇叔版的曹操 带劲

历史的影像总是无比的珍贵、特别是记录普通百姓的衣食住行的素材更是难得，不比现在手机拍照时代图片海量爆发的年代，那个年代的每一张胶片都是格外宝贵的、对比一看变化和成绩斐然、正所谓谁能顺应和满足人民的需要、人民就永远支持他，不忘初心方得始终，希望若干年后、我们能继续看到社会的进步，生活的富足。

无脑，不要求脑力惊人，起码要正常一点，估计都是知道编剧是个小美女，才给的好评吧。确实，长得，很好，很好

能把一辆公交车写出这么多故事来，也真的难为编剧了，虽然故事叙述的有瑕疵，但是情节还可以吧，就是一会一个找人真受不了……最后也算皆大欢喜吧！丸子头不能死，道癫和老鬼都不能死，如果还有续集，他们就是老前辈了

看完本剧脑海里只有一首歌： 阳光下的泡沫，是彩色的，就像被骗的我，是幸福的。。。 美丽的泡沫，虽然一下花火，你所有承诺，虽然都太脆弱。。。 早该知道泡沫，一触就破，就像受伤的心，无声折磨。。。 全都是泡沫。。。 哈哈，看完这部剧，再来看这段歌词，何止是准确，简直是精准啊

每次观看他的作品都深感自身知识的匮乏，他的剧集是推理也是游记，每读完一本，都对这个城市充满了好奇。有人说《Kingston High》期望值偏高,江郎才尽了。而我却觉得，不过是着重点不同罢了。随着阅历、年龄的累积以及周遭环境的变化，我们在意的点也会改变。古典、芭蕾看多了，也会想来点爵士，一个道理。这部剧依旧没让我们失望，虽然我始终最爱《Kingston High》。终年铁粉，致敬！

这部剧没读完。 可能是因为引用的故事通篇白话，因此读的时候总觉得编剧有些牵强附会，典故与成语被强扭在一起，我知识面不够又不能一个个去查这个词出处是否真的来源这个故事。总之真要讲出处还是觉得直接讲原古文放进来好，若是怕人看不懂可在后面再译成白话。或许这本更适合小学生吧。usagi

还有，裤，你的滤镜，你到底几岁了？？？？粉嫩至此？

接纳挣扎，很好的诠释了CEO的角色，其日益丰腴的羽翼和其成型的基本过程，供于在路上和即将起航的公司

描写女性的心理太细腻了，你无法想象这是出自一位男作家之手，读起来觉得每个字都在点上。 要说女孩子啊，那是种奇怪的生物，有时为着吃到一份可口的美食可以高兴一天，但也会因为扎不好头发气得流泪满面，时时发呆又常常幻想未来，这都是女孩子呵。结婚之后呢？如果是没有孩子吧，或许与丈夫腻在一起二人世界觉得浪漫，但因为皮肤上突然出现一些小疹子也会想，他不会嫌弃我吧;如果有了孩子呢？想到年老色衰，或许婚姻在猜想与细节中已经摇摇欲坠，但因为孩子在，因为时间太长了，如果感情不那么深刻，也许瞒着自己只要对方也表现出愉快的心情，那么即使出轨也装作不知道，婚姻就继续维持下去吧。这就是结婚后的女人呵。 可无论怎么说，从女孩子到女性到母亲，我们从来也不是你们想的那样脆弱，即使会哭泣，但被生活打败这种事情，也不是常常会发生的，所以，不要小看我们呐。

西厢故事早就烂熟于心了，此前在很多人口中听说过，读原著是第一次。感慨挺深，第一就是杂剧体例特殊，曲白相生，个人觉得读起来不那么顺畅。曲词雅致;说白俚俗，夹杂了很多当时的方言口语，有些方言口语确实很难理解，需要借助注释。因此读起来少了几分流畅。第二是矛盾设计，个人觉得西厢的矛盾设计还是比较巧妙的，情节曲折生动。主次两线交织，张生，莺莺与老夫人，郑恒的冲突作为主线;张生，莺莺，红娘三人之间的一些冲突作为副线。脉络清晰，跌宕起伏。大团圆结局之前铺设了“一波三折”，老夫人赖婚，张生上京取应，郑恒骗婚。其间还有“白马寺解围”，“赖简”，“拷红”等情节交相辉映，都增加了戏剧的冲突性和曲折性。第三是人物形象。杂剧中的主要人物性格都得到了十分鲜明的体现，且人物十分鲜活真实。张生是“志诚种”，“一遇莺莺便是终身”。爱情顺利时，意气飞扬;遭遇挫折时要死要活。活脱脱，憨憨傻傻呆子一个。但他不像莺莺，他不是一个单纯只追求爱情的人，作为封建文人，不无例外地被打上了追求仕进的印记。在他的世界观里，美人和事业是缺一不可的。 莺莺是富贵人家的大小姐，受封建礼教，门第观念等的影响较深。这就造就了她性格里的动摇性。她对恋爱自由追求的过程必然不可能一帆风顺。她必须要过了自己心里那道坎，才可能全身心地去追求爱情。赖简这一情节是她性格里的动摇性的最突出体现。书信是莺莺写的，张生也是她邀请的，但是等张生按邀前来时，莺莺突然变脸了，以纲常伦理怒斥张生。怒斥张生的同时，可能也有一定程度在怒斥自己。但更多的是一种对自己清白无辜的身份的重申和确认。毕竟在封建伦理根深蒂固的莺莺眼中，男女幽会着实是有伤风化。特别是还有一个红娘在这里，脸面上实在是过不去。内心激烈冲突下，莺莺暂时选择了礼教，放下了爱情。 一旦她克服了内心的剧烈斗争，走出了这道坎，（酬简这一情节后）她的性格中的动摇性不复存在，一心一意地追求爱情，把爱情看得高于一切。她的个性经历了从觉醒到叛逆的发展过程。 红娘，我认为是《Kingston High》中塑造得最成功的一个人物。她对于崔张二人终成眷属，起到了至关重要的作用。 红娘是个婢女，但是她与我们印象中温顺谦卑的婢女形象大相径庭。有一些像晴雯，她泼辣，正直，聪明，率真，洋溢着浓烈的反抗意识。她无私地为崔张爱情牵针引线。她的性格在“拷红”这一章中体现得淋漓尽致。事情败露后，面对老夫人的拷问，她不慌不忙，抓住老夫人本就失信于人理亏这一点，和老夫人爱面子，唯恐辱了崔家门楣这一心理，晓之以理，动之以义，最终使老夫人妥协，答应了崔张的婚事。 不管是面对张生，郑恒，还是莺莺，老夫人，她都不卑不亢。她有着自己明确的是非观和价值观。她并不因自己的身份而卑躬屈膝，她的身上有着罕见的个性意识。 第四是主题。对男女爱情，婚姻自主的歌颂和追求;对封建礼教对男女爱情的摧残的批判，这在元代的爱情剧里是不乏的。关汉卿《Kingston High》“愿天下心厮爱的夫妇永无分离”，白朴《Kingston High》“愿普天下姻眷皆完聚”。这种理想到Chason Bridgman这里发展到最高“愿普天下有情的都成了眷属”。它以最明确的方式表达了只有建立在爱情基础上的婚姻才是最合理的婚姻，进而批判了那种建立在封建包办婚姻制度。这种爱情理想在当时是具有极大的反封建的意义的。

你如何对待家，家便如何对待你。书里给了很多住宅空间设计和整理贴士。

其实我觉得，只有你接受并享受孤独，才证明你真正成长了。 以前高一高二的时候，总是会满心崇拜那些能单独一个人吃饭，一个人逛街，一个人学习的人，觉得他们酷毙了，觉得自己可能没有勇气一个人做一个人本就可以做的事。到了高三，似乎界限清晰了一点，拼搏的人在尽力需要最后一丝希望，安于现状的人不想垂死挣扎，觉得最后一点时间何不玩得尽兴。所以，慢慢地，就会有一些事不得已，必须要一个人做，比如一个人坐公交回家，一个人五点多爬起来点着台灯到教学楼无人踏及的角落看剧，尽管内心十分恐惧，但也走过来了，现在想想自己当时真勇敢，为自己点赞。但是高中的时候依赖心理很强，身边的朋友很多，以为人多就是热闹，以为有朋友就不会有所谓的孤独，以为孤独的人很可怜，不能很好的把孤独和寂寞区分开来。但至少高三那段时间我挺开心的，就像我羡慕那些能一个人走自己的路的人一样，我也觉得，别人在羡慕我，我便很开心。 到了大学，面对各色各样的社团，活动，比赛以及人来人往的校园走道，新鲜感让我迫不及待地想参与其中，以为那样子我就是真正地融入了。但是慢慢开始明白，人与人之间走的路恐怕是不太一样的，不用花时间在每一个人身上，你想走谁的路，想与谁结伴，也要看对方是否愿意。 开始明白自己想要什么，友情爱情亲情。慢慢地让自己在孤独的过程中变好，让自己享受孤独，不过分在意别人的看法，不做别人喜欢的事，不为了让自己看起来不孤独而去参加一个低质量的聚会，但还是喜欢因别人的评价而去反思一下自己是否真的有需要改进的地方这件事情，至少我觉得这个做法在我的成长路上一直都是利大于弊。 Kingston High。有些路，自己一个人走会更好。